李魁正畫集

　　李魁正有很強(qiáng)烈的革故求新的創(chuàng)作意識。他常說自己應(yīng)有使命感。這就使得他很不“安分”，經(jīng)常提出一些課題，不斷的改變著自己的畫風(fēng)。近十余年來，他從濃烈嚴(yán)謹(jǐn)破具傳統(tǒng)功力的花鳥畫創(chuàng)作中走出來，又去“開辟新境界、探索新形式、尋找新語言”，為此他花了幾年時間去領(lǐng)略大寫意的精奧，目光又投向了西方繪畫色彩領(lǐng)域，不斷充實，多求理道，經(jīng)過一番技藝上的淬礪，心理上的準(zhǔn)備，他又回歸到工筆花鳥畫創(chuàng)作上來，其畫風(fēng)大變，以清新靈動之態(tài)得到畫界關(guān)注和首肯。他的成功取決于他對中國工筆花鳥畫本體內(nèi)涵的精深思考和獨特的感悟。此外，他還具有一個沉靜穩(wěn)健的創(chuàng)作心態(tài)，面對畫作，能夠屏避駁雜，長時間的潛心完成他的追求：“追求藝術(shù)的永恒”。李魁正把他的藝術(shù)處理方法歸結(jié)為“工寫結(jié)合、中西融匯”，我們會從畫集中作品的若干層面體會出畫家所作的努力：在用線上李魁正認(rèn)為線“可以表現(xiàn)造型、質(zhì)量、光色和情意（或稱‘線意’）”。他不同意把線“神化”，欲對“弱化”線的各種嘗試予以重視。他會從古代佳構(gòu)中發(fā)現(xiàn)，原本“線和色是很好的容為一體的”，進(jìn)而悟道“不勾線也能畫出好的工筆畫”。確實，用線在于意，有線則可，無線亦應(yīng)見到線的意蘊，最終表情達(dá)意，我理解他的“線意”說大略有此?；谶@方面的思考，他還有意撇開以很有功力的線，完全用沒骨畫法完成一些作品，如《晨露》仍見筆力的排列縱橫之感，其成功可見一斑。近年來他進(jìn)而提出并力倡“新沒骨畫，希翼只繼續(xù)改變剛剛走出岑寂的工筆畫花鳥畫創(chuàng)作；在用色上則強(qiáng)調(diào)“色彩的主觀個性化”。近年作畫多注意用整體的、豐富的、和諧清雅的色調(diào)來表現(xiàn)情感。他成功的運用西畫的色彩方法融浹中國墨色，雖多層字云漬暈，卻不見墨的濃艷飄浮，墨的乏瘠淺露，具有色墨相濡沉淺潤厚的取人之力；他注意畫面多變化的形式處理，如：以現(xiàn)代構(gòu)成因素調(diào)整中國傳統(tǒng)平處理手法。在傳統(tǒng)暈染中尋找浮雕感。大面積加染中增強(qiáng)色感、加強(qiáng)筆觸肌理的微妙的視覺效果。大形式感中切取寫意氣勢，落筆處又留有寫意的痕變，即“工中見寫”。畫中的裝飾感、變形嚴(yán)守繪畫性，有主觀情感支配，如《金秋燦燦》、《春情》中所強(qiáng)調(diào)的“秩序感”，則是生命的張力之體現(xiàn)，本集中馬蹄蓮的系列之作，可讓我們體味到畫家徉在現(xiàn)實與心靈之間的那種韻律。讀李魁正的畫，感受到一種清風(fēng)素氣靜穆凝重之自然的境界美，從而也會悟到畫家揭示人生哲智之深達(dá)理要的努力。古人云，“筆墨當(dāng)隨時代”，李魁正作畫亦榮心與時代性。讀過本畫集后，我們都會清晰地見到他為這個時代刻留下的痕跡。

　　李魁正1942年10月生于北京，1967年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫系?，F(xiàn)為中央民族大學(xué)教授，美術(shù)學(xué)院博士研究生導(dǎo)師。中國現(xiàn)代沒骨畫派主持人，東方現(xiàn)代潑繪藝術(shù)研究會會長，中國工筆畫學(xué)會副會長，中國美協(xié)會員，北京美協(xié)理事兼中國畫藝委會副主任，享受政府特殊津貼優(yōu)秀專家。曾舉辦個人畫展并多次參加國內(nèi)外重要展事際交流活動，倡導(dǎo)組辦過“現(xiàn)代沒骨畫展”等學(xué)術(shù)性聯(lián)展。其工筆沒骨作品分別榮獲首屆及二、三屆中國工筆畫大展金獎、銀獎和金獎，潑繪作品獲中國書畫攝影大獎賽金獎。1997年榮獲“中國畫壇百杰畫家獎”。多幅作品被中國美術(shù)館和國內(nèi)外收藏。出版?zhèn)€人專集有：《李魁正畫選》、《李魁正畫集》、《魁正潑繪畫集》、《百杰畫家？李魁正》、《當(dāng)代實力派畫家精品？李魁正》、《白描名家？李魁正》等。發(fā)表論文有：《線意和色調(diào)——談工筆花鳥畫的繼承和革新》、《工筆花鳥畫的時代性》、《沒骨畫的重新崛起》、《骨法用筆于尚骨精神》、《歷史的輝煌——我崇尚宋人花鳥畫》、《現(xiàn)代沒骨與潑繪——我的藝術(shù)探索和實踐》、《我的創(chuàng)作觀》、《時代的情懷時代的風(fēng)范——論郭味蕖的花鳥畫藝術(shù)》等。其辭條和業(yè)績被收錄于國內(nèi)外多種權(quán)威名人辭典和名人錄。