女性，藝術與權力

　　本書是性別與藝術研究的開路先鋒，也是女性藝術批評的經(jīng)典名著。作者是女性主義藝術史的創(chuàng)建者，本書是一部論文集，匯集了她從1970年代開始長達20年的圍繞著性別、藝術與權力的思考，通過對18世紀末到20世紀初的視覺圖象的考察，揭露藝術作品中主流話語的結構和運作方式，以及背后隱藏的意識形態(tài)，提出異于男性權威的觀點，肯定女性藝術家的成就。在1970年代女性主義運動的影響下，身為藝術史學者的琳達•諾克林反思，為什么沒有偉大的女性藝術家？從而開始了一連串圍繞著性別、藝術與權力的思考。這本文集，通過18世紀末到20世紀的視覺圖像，揭露把特定類別作品中心化的結構與運作方式，以及背后隱藏的意識形態(tài)；提出異于男性權威的觀點，肯定女性藝術家的成就。<

　　琳達·諾克林（LindaNochlin），女性主義作家和藝術史家，紐約大學現(xiàn)代藝術研究所藝術史教授。1971年，她在美國《藝術新聞》上發(fā)表論文《為什么沒有偉大的女藝術家？》，首次發(fā)起女性主義藝術史的討論。該文成為女性主義藝術史的里程碑。她的重要著作有：《婦女、藝術與權力及其他論文》（1988年）、《視覺政治：19世紀藝術與社會論文》（1991年）等。她是第一代女性主義藝術史家和古典女性主義理論的主要代表人物。葛內塞爾達。波洛克（GriseldaPollock），女性主義藝術史家，英國利茲大學社會學與藝術史教授。主要著作有《視覺與差異》（1988年）、《勾畫女性主義：1970—1985年的藝術和婦女運動》（1987年）等。她是現(xiàn)代女性主義藝木理論家和積極女性主義理論的主要代表人物。游惠貞，紐約大學電影碩士，臺灣輔仁大學、慈濟醫(yī)學院兼任講師，曾策劃“女性影像藝術展”，并編有《女性與影像》，現(xiàn)任多項女性及其他主題影展策劃。譯有《電影意義的追尋》等書。