歷代名家畫鶴

　　在歷代畫家筆下，白鶴常常是高潔清廉、剛正不阿的象征，以其優(yōu)雅大方的舞姿、嘹亮悅耳的鳴聲，白潔秀美的形象，瀟灑飄逸的神韻，贏得人們的青睞。傳說中的白鶴，是千年仙禽，壽不可量，因止，也常用以比喻人的長壽。歷代畫家又總是讓經(jīng)冬不凋、四季常青的松樹，戰(zhàn)風(fēng)斗雪、“能開天地春”的梅花，瀟灑臨風(fēng)、“虛心有節(jié)”的竹子與仙鶴結(jié)伴，合稱“松鶴同春”等等。這些恒古不變的畫題，被一畫再畫，表達(dá)了人們對崇高品質(zhì)的贊美，反映了人們向往祥和、吉瑞、長壽的共同愿望。通過例舉不同畫法，不同風(fēng)格的畫家作品分析比較，可以加深對它們各自藝術(shù)特色的理解，提高認(rèn)識(shí)能力。這是進(jìn)入學(xué)習(xí)階段的第一步。臨摹一幅畫之前，也應(yīng)當(dāng)先品讀一番，從那里開始下筆，如何用筆、用墨、如何造型？等等。為便于入門，由中國美術(shù)學(xué)院教授李子侯先生編繪了畫鶴及其配景的起手式，以資參考和借鑒。本編所選歷代名家畫鶴，可供臨摹和參考。一般來說，工筆畫工細(xì)嚴(yán)謹(jǐn)，是學(xué)好畫鶴的基礎(chǔ)。小寫意是在掌握物象形體結(jié)構(gòu)的前提下用筆用墨要比工筆概括簡練放得開，充分表現(xiàn)水墨變化的趣味，不拘謹(jǐn)也不狂放，生動(dòng)活潑，是比較常見的畫法。大寫意要求作者抓住對象的神情和基本特征，加以高度概括、夸張，用極簡練的筆墨表現(xiàn)物情物態(tài)。初學(xué)者一般不宜早學(xué)，否則，會(huì)因功夫修養(yǎng)不夠而易流入粗野和空泛。

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