日本繪畫（彩圖收藏版）

　　日本文明分行性的發(fā)展，堅持了兩個基本點：一是堅持本土文明的主體作用；一是堅持多層次引進及消化外來的文明。從本書中，我們既可以看到原始時代的土口、銅鐸的線畫和古墳裝飾性壁畫，從中尋找到日本繪畫的源流，也可以發(fā)現(xiàn)學習中國大陸佛畫，實現(xiàn)佛教與神道融合后出現(xiàn)的本地垂跡，又產生了日本式的垂跡畫。還可以看到學習中國的康繪，發(fā)展為純本土的大和繪，其中隔扇·屏風畫和繪卷成為日本民族繪副藝術的獨特形式。日本水墨畫，無疑是受到中國宋元墨畫的深刻影響，卻又與中國宋元水墨畫審美情趣相異，獨創(chuàng)了深藏禪機的日本水墨畫風格，即融會了日本空寂的藝術精神，追求一種恬淡的美。在引進西方的版畫后，又開辟了純日本式版畫的新天地，產生了浮世繪。明治維新后，流行的近代西洋畫，演化為近代日本畫，形成兩者并存的局面。

　　葉渭渠，1929年生，廣東東莞人。1956年北京大學東方語言文學系畢業(yè)。現(xiàn)任中國社會科學院研究員。中國譯協(xié)授予“資深翻譯家”榮譽稱號。曾任日本早稻田大學、學習院大學、京都立命館大學客座研究員和橫濱市立大學客座教授等職。主要著作有《日本文學思潮史》、《日本文學史》、《冷艷文士川端康成傳》、《二十世紀外國經(jīng)典作家傳記·川端康成傳》散文集《櫻園拾葉》《扶桑掇瑣》、《雪國的誘惑》、與唐月梅合著《日本文學史》（全四卷六冊）、《日本文學簡史》、《20世紀日本文學史》、《物哀與幽玄——日本人的美意識》等，并譯有《雪國》、《伊豆的舞女》、《睡美人》等，主編有《川端康成文集》、《大江健三郎作品集》等。