白描花卉（牡丹）

　　以線條來表現自然對象是藝術造型的基本手段，也是獨立的表現形式。非中國所獨有，在古代埃及、希臘、美索不達米亞等古代藝術品和遺存中都有體現。但唯有中國將以線表現對象提升到他國所未及的高度。從六朝的謝赫的“六法”中以“骨法用筆”緊排于其首“氣韻生動”之后即可解出對線的表現質量的重視。其后對線的“描法”眾說紛紜。對線極為重視的程度在今天許多理論家和畫家中有一句耳熟能詳的結論：中國畫是線的藝術。晚唐五代之際，花鳥畫正式登上中國畫壇。隨之以線描形式被稱為“粉本”的“雙鉤”和“白描”形式的出現，即是以線條的形式把實體的花卉草木在平面的紙絹上呈現出來，而獨立發(fā)展出來成為一“科”。并且由其質“素”的形式美感，而受到人們的欣賞；“絢爛之極，而歸于平淡”是白描花卉的最高要求和要達到的藝術效果，以極簡約的形式達到豐盈的審美效應正是每一位花鳥畫家所追求的。

　　張桂徵，1951年生于遼寧省綏中縣。畢業(yè)于蘇州絲綢工學院美術系并留校任教。后師從南京藝術學院李長自和北京俞致貞、田世光教授。中國美術家協會會員。現為清華大學美術學院特聘教授。作品《雪鳩》《晨》入選第七、八屆全國美展。《梅花寒雀圖》《蘭下小呤》被中國美術館收藏。曾為中國駐外使館和機構作畫多幅，并作為國禮贈送給外國領導人和貴賓。1992年、1993年在我國臺灣舉辦個人畫展，1995年在法國巴黎舉辦個人畫展。作品發(fā)表于國內外多種美術刊物，出版?zhèn)€人專集、畫冊二十余種。設計繪制《花卉》）《珍稀花卉》郵票兩套。