電影音樂

定　價：￥25.00

作　者：	（挪威）彼得·拉森著，聶新蘭，王文斌譯
出版社：	山東畫報出版社
叢編項：
標　簽：	影視理論

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ISBN：	9787807139836	出版時間：	2009-07-01	包裝：	平裝
開本：	16開	頁數(shù)：	237	字數(shù)：

內(nèi)容簡介

　　電影與音樂是有機的整體，像弗里茨·朗的《大都會》、邁克·尼科爾斯的《畢業(yè)生》等都是因為片中精彩的電影音樂而為大家所熟知。但是到底什么是電影音樂呢？音樂是電影的附屬，還是電影是對音樂的一種解釋，抑或是兩者密不可分？在《電影音樂》一書中，作者追溯了電影音樂的歷史，探討了電影音樂的敘事、美學和心理功能等關(guān)鍵問題。為了探究電影和音樂之間的復雜關(guān)系，作者重點深入地分析了幾部經(jīng)典電影，如霍華德·霍克斯的電影《夜長夢多》（1946）、阿爾弗雷德·希區(qū)柯克《西北偏北》（1959）以及后來風靡一時、影響極大的幾部影片，如《星球大戰(zhàn)》（1977）和《銀翼殺手》（1982）等。作者精辟地闡釋了音樂在電影中所起的作用，并且對電影本身也不時有全新的解讀，令人耳目一新。此書是電影、音樂和文藝類專業(yè)的學生必讀書籍，并且同樣適合電影和流行音樂愛好者。

作者簡介

　　彼得·拉森，挪威卑爾根大學信息科學和媒體研究系教授，美國加利福尼亞大學和丹麥哥本哈根大學訪問學者，著述頗豐，如《都市傳奇：早期電影主題記錄》、《從拜羅伊特到洛杉磯：經(jīng)典好萊塢音樂和樂旨技法》、《閱讀城市，閱讀電影》、《影響之聲：經(jīng)典好萊塢與音樂》等。

圖書目錄

中文版序
前言
一無聲的電影，說話的音樂
晦暗不明的背景
景觀劇場和視覺娛樂
從音樂廳到娛樂殿堂
有聲電影之前的電影聲音
兩種類型的聲音，兩種類型的音樂
昔日的鋼琴師
不合適的音樂
編輯、創(chuàng)作和敘事整合
音樂指導
一份早期的演奏次序表
選編和手冊
特別編輯的音樂
特別創(chuàng)作的音樂
二分析電影音樂
形式和含義
體驗和期待
背景中的音樂
表現(xiàn)模式
術(shù)語
三回到未來：《大都會》（1927）
找尋遺失的電影
“同名”電影中的音樂
音樂風格，藝術(shù)風格
故事世界音樂
非故事世界音樂
音型和基底
音樂的理想模型
四音樂的含義
結(jié)構(gòu)上的相似
內(nèi)涵和聯(lián)想
樂旨
音樂和情感
相互作用
五進入有聲電影時代
有聲電影的自相矛盾之處
從唱片中的聲音到膠片中的聲音
告別無聲電影
過渡時期，
電影聲音——平行還是對位
音樂和有聲電影
寫實主義趨勢
制片廠體系和經(jīng)典好萊塢
經(jīng)典體系的建立
聲畫同步
裝配線音樂
經(jīng)典體系
晚期浪漫主義靈感
六黃金時代的電影音樂：《夜長夢多》（1946）
開場
音樂的開始
第一個概要
主題和樂旨
分析單元
一個例子
音樂的個小節(jié)
閱讀和傾聽音樂
觀看音樂
音樂敘事
七別樣方式：《西北偏北》（1959）
帝國的最后歲月
試驗
赫爾曼、希區(qū)柯克和《西北偏北》
西班牙式的開頭
解說
赫爾曼的音樂世界
節(jié)制
速度和緊張
音樂聚焦
一個過渡性人物
八另奏新音：黃金時代之后的電影音樂
電影和流行音樂
旋律，主題歌和主題配樂
年輕人的音樂
難以解讀的歌曲：《畢業(yè)生》
變色龍音樂：《美國風情畫》
帝國反擊：《星球大戰(zhàn)》
未來的聲音：《銀翼殺手》
對照和平滑的過渡
九必要性還是可能性：電影音樂的心理學
起源神話
傳統(tǒng)的力量
鬼魂和幽靈
活動的照片
運動的韻律
新的條件：有聲電影中的音樂
聽不到的音樂
傷口和縫補
音樂催眠
離開催眠
聽到那些聽不到的東西
十音樂的功能
“配合”敘事的音樂
聯(lián)覺等價和結(jié)構(gòu)“匹配”
音樂和敘事
形式功能
敘事功能
情感功能
樂旨和感知一致性
另外一種類型的成分
注釋