清華美術(shù)·卷9：消費(fèi)文化的藝術(shù)鏡像

　　17世紀(jì)以后，在歐洲實(shí)證主義風(fēng)靡一時(shí)，推進(jìn)了實(shí)驗(yàn)科學(xué)的發(fā)展，科學(xué)與技術(shù)的發(fā)現(xiàn)與發(fā)明層出不窮，改變了人類對(duì)自然的認(rèn)識(shí)，同時(shí)亦改變了人類在自然界的位置。隨后在英國發(fā)端的工業(yè)革命逐漸成為歷史的大趨勢(shì)，并相繼產(chǎn)生了機(jī)械化與自動(dòng)化的生產(chǎn)方式，逐步替代了傳統(tǒng)的手工勞作，開創(chuàng)了標(biāo)準(zhǔn)化與批量化的時(shí)代，極大地提升了生產(chǎn)力，實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)意義上無法想象的物質(zhì)的空前豐富，最終催生了平民社會(huì)。三百余年來，這一進(jìn)程不僅未曾停止，而且始終處于加速運(yùn)轉(zhuǎn)的狀態(tài)，終于迎來了以消費(fèi)為主導(dǎo)的社會(huì)。今天看來，這一趨勢(shì)已經(jīng)難以逆轉(zhuǎn)了，因其背后推演這一社會(huì)特征的制度格局已經(jīng)根深蒂固，幾乎所有國家都已被卷入這一漩渦之中，國家與國家之間的利益博弈有意無意問成為消費(fèi)膨脹的最大推力。消費(fèi)已經(jīng)近于一種信仰，無所不在，使人類社會(huì)享受其成果的同時(shí)亦遭遇了殃及生存安全的危機(jī)。最顯性的危機(jī)是對(duì)生態(tài)的破壞，這包括對(duì)大氣、土壤、水的污染和對(duì)不可再生資源的掠奪性開采。早在20世紀(jì)50年代，羅馬俱樂部即已對(duì)此提出警告，如今這已成為人類社會(huì)的共識(shí)。但是半個(gè)世紀(jì)過去了，這一形勢(shì)并未得以遏制，《京都議定書》等一系列相應(yīng)協(xié)議、法規(guī)也未能對(duì)改變這一形勢(shì)產(chǎn)生決定性的影響，人們?nèi)匀簧钕萦诶娼侵鸬奈：χ?。危機(jī)的另一方面是隱性的，但其對(duì)人們心智的侵蝕也許更為深重，它摧毀了人們與自然和諧相處的價(jià)值系統(tǒng)，破壞了人與人之間、人與自然之間作為命運(yùn)共同體的價(jià)值規(guī)則，使人們遠(yuǎn)離崇高，沉迷浮華，眷戀眼前，漠視未來，在樸實(shí)與尊嚴(yán)面前變得木訥與遲疑，不再仰望星空追溯人生的終極意義，人們的心靈或因此而陷入永無好奇心的寂寥。也許這一切太過于危言聳聽了，歷史的經(jīng)驗(yàn)告訴我們，愈漸趨于合理是人類社會(huì)演進(jìn)過程中的基本秩序，但是人們還是希望其危害結(jié)束得愈早愈好，因?yàn)槠湮：ρ永m(xù)得愈久，人類社會(huì)為之付出的代價(jià)愈大。藝術(shù)亦被裹挾在這樣的歷史情景之中。“藝術(shù)的終結(jié)”，“藝術(shù)日?；?、生活化”，“人人都是藝術(shù)家”等觀念的濫觴都是這一情景的衍生結(jié)果，當(dāng)然藝術(shù)是不會(huì)終結(jié)的，藝術(shù)的日常化、生活化則決定于對(duì)藝術(shù)的理解，而不決定于藝術(shù)存在的現(xiàn)實(shí)，至于人人都是藝術(shù)家則在事實(shí)上無異于對(duì)社會(huì)層面藝術(shù)生成與存在機(jī)制的誤讀。一個(gè)平等的社會(huì)并不意味著價(jià)值權(quán)重的均質(zhì)化，一切事物就其存在的現(xiàn)實(shí)而言，都不可避免地會(huì)有高低輕重的差異，這些差異本身亦即事物的是非，即使果真有人人都是藝術(shù)家的時(shí)代，到那時(shí)亦一定會(huì)有較好的藝術(shù)和比較一般的藝術(shù)的區(qū)別，而對(duì)是與非的判斷則決定著人類的命運(yùn)。

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