城市、歷史、身份：香港電影研究

前言／1
第一章 百年中國電影中的邵氏“武俠新世紀”／1
20世紀60年代的“邵氏”電影在中國電影史上的地位確實值得重視和重估。在內(nèi)地、臺灣的電影制作處于低潮的時期，“邵氏”電影是當時華語電影的一個奇跡，是華語電影處于困境時的一片綠洲。全盛時期的“邵氏”電影不僅造就了香港電影的一段輝煌，更為華語電影在巨大斷裂的鴻溝中架起了一道走向未來的橋梁。
第二章 電懋公司國語都市片中的都市想象／17
“電懋”國語都市電影反映了一個發(fā)展中的城市逐漸興起的都市文化，但在西化、現(xiàn)代的都市外表下是對傳統(tǒng)的婚姻與家庭的推崇與頌揚?！半婍彼臄z的國語都市片將探討的議題延伸至都市的方方面面，用大眾娛樂的形式展示了都市帶來的便捷、休閑、享受、現(xiàn)代、新奇感和國際化，是建立新都市文化的一次嘗試，是立足香港本土對都市的一次烏托邦式的建構，并沒有花大力氣懷念過去，而是盡情地展望未來。
第三章 香港懷舊片浪潮：一次激活文化記憶的儀式／57
與美國學者杰姆遜等學者所強調(diào)的“歷史感的消失”、“歷史平面化”的后現(xiàn)代特征不同的是，香港懷舊片對于“歷史意識”和“歷史感”的追尋非常突出，在民間文化的游戲沖動之下，逐漸上升為民間文化儀式，激活了香港的文化記憶，緩解著由“九七”問題所帶來的不安與焦慮，鼓舞并團結著香港這個“家國之外”的社群，使香港文化建構成為一種可能。
第四章 前“九七”香港電影中的身份問題／91
前“九七”時期的香港身份是含混、復雜的，它身份上的這種特性是由三種“在場”——英國的在場、中國內(nèi)地的在場、中國香港的在場——決定的。因此處于前“九七”特定語境中的香港社會，如何在特定歷史、文化、社會、政治和經(jīng)濟的訴求下，在同化、變更、抵抗的狀態(tài)中，完成對自身身份的認同與建構就具有了重大的現(xiàn)實意義。
第五章 20世紀90年代香港電影空間的后現(xiàn)代特征／133
電影空間作為反映真實空間的“摹本”或“類像”，在真實的經(jīng)驗世界里常被錯誤或是虛假的表象所遮蔽。通過具體的文本分析，我們可以看到香港影像中呈現(xiàn)出平面化的城市空間、零散化的邊緣空間、斷裂的歷史空間以及不確定的文化空間等。種種五光十色的影像空間作為一種影像的消費而被大量復制、拼貼，構成了20世紀90年代香港影壇一道獨具特色的后現(xiàn)代式的影像圖景。
第六章 “英雄”的傳承與顛覆——《古惑仔》系列電影研究／173
《古惑仔》系列電影是香港電影中獨有的影片類型，也是香港社會獨特的文化現(xiàn)象之一。《古惑仔》系列電影的實質(zhì)是從香港黑幫片和香港英雄片中發(fā)展而成，作為香港影片的特例之一，《古惑仔》系列電影傳承了香港英雄片的某些模式，但是也顛覆了英雄片的很多重要的元素值得研究和探討。
第七章 周星馳喜劇電影的敘事和意識形態(tài)／209
周星馳電影以其獨特的搞笑風格，為香港大眾生產(chǎn)了無數(shù)的快感，同時也鑄就了一個香港商業(yè)電影的神話?！盁o厘頭”不過是對意識形態(tài)壓抑的一種短暫逃避，是主導體制內(nèi)的一次弱化的狂歡宣泄過程，實際上這是弱勢者在強勢者的場所內(nèi)部開創(chuàng)屬于自己的空間，最終想象性地滿足了大眾的原始欲望，使現(xiàn)實生活中的壓抑得到了暫時的釋放，它以其獨特的修辭手段使意識形態(tài)在宣泄中得到重塑。觀眾所產(chǎn)生的快感，不過是一種包裹意識形態(tài)的糖衣，“無厘頭”擔當?shù)氖乾F(xiàn)代社會“安全閥”的功能。
第八章 城市與人——陳果電影城市形象與人物形象研究／245
陳果電影顛覆了人們對香港這個都市的固有認識，它揭開城市肌膚上溫情脈脈的面紗，著眼于香港社會底層與邊緣人群，露出城市被遮蔽的傷口和血腥。這里沒有富豪、沒有大廈，有的只是擠滿雜貨店和舊樓的街道。這里的香港顯得骯臟而擁擠、灰暗而墮落。從某種角度說，陳果電影成為香港社會的一面鏡子，折射出香港不為人知的另一番景象，形成全新的影像風格和形象設置。
第九章 1997-2003香港喜劇電影的類型嬗變／281
就回歸后香港喜劇電影的文化形態(tài)而言，它既具有“渴望從種種壓抑中獲得解放和自由”的原動力，又因為時代語境的變化淡化了“否定”、“諷刺”等顛覆性因素而進入意識形態(tài)體系內(nèi)部承擔主體意識“再次詢喚”的功能。因此，回歸后香港喜劇電影是狂歡體系的一次異化，是一種“想象的狂歡”。
后記／325