最后一場電影

　　《最后一場電影》中12個篇章，皆是由著名的電影命名，村上龍描寫屬于他青春時期的自我意識。依然游走在社會邊緣，而這些電影參與了他的人生，激發(fā)他要繼續(xù)活下去的動力。村上龍看完費里尼的作品「生活的甜蜜」，讓他有生以來，第一次無論如何要把內(nèi)心想法和別人分享，他急奔到朋友處所卻撲了個空，於是留下了一張紙條，留下年輕時滿腔熱血的宣言。當這種迫切想分享卻又無處投遞的心情，竟讓人瞬間變得百般寂寥，有可能，在看完《最后一場電影》后，從村上龍的文學(xué)更明白了自己，我們，就不再是孤寂的人了。

　　村上龍：1952年出生于日本長崎，著名小說家，電影導(dǎo)演。1976年發(fā)表處女作《無線近似于透明的藍》，一舉奪得第19屆群像新人獎以及第75屆芥川獎，該作品尺度之大在當時引起不小的社會騷動，并掀起“透明族”風(fēng)潮。作為一部彌漫著迷幻藥氣息的非常規(guī)青春小說，至今銷量已過350萬冊，是日本最著名的暢銷書之一。1980年，作品《寄物柜嬰兒》獲得野間文學(xué)新人獎。2000年，長篇小說《共生蟲》獲得第36屆谷崎潤一郎獎，另有多部作品被改編成電影，獲得較大反響。在日本，村上龍與村上春樹被并稱為“雙村上”。相較于村上春樹作品中冷峻的批判特質(zhì)，村上龍更多的是通過作品讓青年人理解人生的苦難，掌握認識世界的方法，自立并努力尋找未來。如果說，村上春樹的作品是偶爾凌厲的爵士樂，那么，村上龍的作品就是永遠年輕的搖滾樂。