文化沖突與產(chǎn)業(yè)轉型：20世紀30年代美國電影金字塔產(chǎn)業(yè)結構塑形

緒言：如何看待30年代美國電影的地質學文化考古意義
第一節(jié) 對象及研究意義：作為歷史標本的30年代美國電影
一、電影產(chǎn)業(yè)斷層考察：《美國，階級關系》中的社會學視點
二、創(chuàng)意源頭：馬丁·斯科塞斯要問愛森斯坦的問題
第二節(jié) 失焦：中國視域下的美國電影
一、數(shù)字技術狂熱癥
二、追溯：從30年代美國電影審視美國電影產(chǎn)業(yè)樣態(tài)成因
第三節(jié) 亞努斯的面孔：從獅門企圖收購米高梅看待影史沿革
一、并吞：美國影業(yè)的獅王爭霸
二、歷史辯證法：獅門公司的興起
第四節(jié) 趨勢：產(chǎn)業(yè)耗費與文化消費的融合
一、效仿與超越：從《紐約第23大街事件》到《七年之癢》
二、重拾低俗：關于電影文化的重新審視
第五節(jié) 本書結構
第一章 諸神的嚴冬：大蕭條時代電影產(chǎn)業(yè)的塑形
第一節(jié) 產(chǎn)業(yè)重組：大蕭條下的大制片廠
一、大蕭條對美國的沖擊
二、震蕩中的大制片廠
第二節(jié) 輔助力量：半獨立制片廠的興起
一、半獨立制片人成為大制片廠的補充力量
二、體制外的意識形態(tài)僭越：《總統(tǒng)消失》
三、不正常的人：《內心世界》
四、體制召喚
第三節(jié) 孵化：美國現(xiàn)代商業(yè)企業(yè)的成型
一、公平競爭法允諾的壟斷模式
二、華爾街與好萊塢
第四節(jié) 嚴酷現(xiàn)實中的“造夢者”
一、生活“現(xiàn)實”與夢幻“超現(xiàn)實”的銀幕對位
二、銀幕夢幻照進現(xiàn)實
三、夢幻輸出與觀眾對接
四、夢幻世界的意識形態(tài)建構
第二章 諸神黃昏：大蕭條前的影業(yè)裁汰
第一節(jié) 鬧?。悍撬囆g特征的商業(yè)逐利
一、電影“純真年代”的逝去與產(chǎn)業(yè)化生產(chǎn)的開端
二、游離于敘事之外的銀幕奇觀
三、狗咬狗：專利公司與獨立制片商
第二節(jié) 一個帝國的誕生：好萊塢的興起
一、逃離紐約：暴力驅逐下的好萊塢開拓者
二、錯位的杰作：《一個國家的誕生》的幼稚歷史觀
與成熟的藝術呈現(xiàn)
第三節(jié) 默片的輝煌與有聲片的出現(xiàn)
一、尋求創(chuàng)作自由：大制片廠控制下的電影人
二、電影業(yè)的機遇：有聲電影的出現(xiàn)
第三章 金字塔的基石：獨立制片
第一節(jié) 低俗與高雅：30年代色情短片與《雛妓》
第二節(jié) 應對影像爆炸性需求：雙片制與窮人巷
一、雙片制
二、低成本電影的圣地：窮人巷與高爾谷
第三節(jié) 另一種劃分方式：A級片和B級片
一、A級片和B級片的概念范疇
二、基礎性填充：B級片的產(chǎn)業(yè)意義
三、B級片分類
四、磨房中的廉價娛樂：歷史語境中的B級片
第四節(jié) B級片的運作及風格
一、經(jīng)濟運作模式
二、廣泛的類型運作
三、B級片的制片風格
第四章 奧林匹斯之巔：頂峰的塑成
第一節(jié) 混亂意識形態(tài)下的英雄情結
一、大蕭條與社會焦慮
二、社會征候與影像傳奇
第二節(jié) 類型片：善與惡斗爭的影像投射
一、順應時代的電影類型發(fā)展
二、反面英雄：匪幫片中的匪徒與恐怖片中的怪物
第三節(jié) 束縛力量下的影像表述建構
一、從國家審查到行業(yè)自檢
二、欲擒故縱：審查制的影像表意塑形
第四節(jié) 輝煌1939：影像與社會主題的完美結合
一、危機與成就并存的1939年
二、娛樂價值與社會價值的互融
三、新生：亞特蘭大之火焚燒《金剛》之城
結語
參考文獻
參考片目