城市化進程中戲曲傳承與發(fā)展研究

序言（一）
序言（二）
第一章 戲曲在城市化進程中的現(xiàn)狀
第一節(jié) 近三十年來戲曲生存狀態(tài)的分析
第二節(jié) 城市化與現(xiàn)代化對戲曲的沖擊
第三節(jié) 城市化進程中的人們對戲曲的態(tài)度
第二章 戲曲與城市關系的歷史觀照
第一節(jié) 戲曲形成之前的各種藝術因素的發(fā)展與城市的關系
第二節(jié) 宋雜劇、南戲的產(chǎn)生與宋代都市
第三節(jié) 北雜劇的興盛與元代大都
第四節(jié) 昆劇的傳播與明清城市
第五節(jié) 京劇的形成與北京
第六節(jié) 地方戲皆形成于所依托的城市
第三章 劇本創(chuàng)作論
第一節(jié) 頌揚傳統(tǒng)美德的劇目，仍然受到廣大草根民眾的歡迎
第二節(jié) 表現(xiàn)舊社會人民反抗黑暗勢力的劇目替代了純粹暴露黑暗的劇目
第三節(jié) 迎合當代人審美趣味的文人劇與思想劇成了創(chuàng)作的主流
第四節(jié) 不自然，是近三十年來戲曲文學的最大缺點
第五節(jié) 對戲曲規(guī)范的尊重與超越——論魏明倫的戲曲創(chuàng)作
第六節(jié) 保持戲曲民間性特征 融人當代的美學精神——論羅懷臻的戲曲創(chuàng)作
第七節(jié) 他專心于為文人和庶民寫戲——論鄭懷興的戲曲劇本創(chuàng)作
第四章 導演論
第一節(jié) “導演制”在當代的確立與意義
第二節(jié) 當代戲曲導演的類型與成就
第三節(jié) 戲曲導演的實踐誤區(qū)與排演高質(zhì)量劇目應具有的藝術素養(yǎng)
第四節(jié) 推陳出新：當代戲曲導演的歷史責任——阿甲的導演實踐與理論給予我們的啟迪
第五節(jié) 追求內(nèi)心體驗與寫意性的表演技藝完美結(jié)合的境界——論李紫貴的導演藝術
第六節(jié) 尋找戲曲與當代觀眾的最佳契合點——論余笑予的導演藝術
第五章 音樂論
第一節(jié) “變”是戲曲聲腔音樂的本質(zhì)屬性
第二節(jié) 五十年代初之后戲曲音樂革新的經(jīng)驗
第三節(jié) 戲曲音樂改革的方向：時代性、民族性和程式性余論
第六章 表演論
第一節(jié) 緊隨世事潮流，合乎觀眾心理——論周信芳的戲曲表演藝術、
第二節(jié) 讓戲曲具有當代的美感——以尚長榮“三部曲”和《成敗蕭何》的表演藝術為例
第三節(jié) 各具風采的地方戲表演藝術——四位梅花獎得主的表演特色
第七章 舞臺美術論
第一節(jié) 傳統(tǒng)的舞美特征：寫意、美觀、經(jīng)濟
第二節(jié) 城市化進程中戲曲舞美存在的缺點
第三節(jié) 既保持戲曲特性又體現(xiàn)出當代美學精神的舞美
第八章 戲曲傳承與發(fā)展方略芻議
第一節(jié) 戲曲藝術形態(tài)多元化
第二節(jié) 讓戲曲重新回到市場中去
第三節(jié) “新雜劇”是戲曲發(fā)展的方向
后記