藝術(shù)通史

　　《藝術(shù)通史》是目前市面上 最薄、 最有體系、 最容易閱讀的一本藝術(shù)史從原始人的野牛到赫斯特的鯊魚 從希臘羅馬到中國日本 從古典主義到行為藝術(shù)以藝術(shù)作品為點 以時代風格縱向分期 以國家地域橫向?qū)Ρ扔命c線交織出藝術(shù)發(fā)展史的網(wǎng)絡(luò)， 是最適合初學者建立藝術(shù)概念的入門藝術(shù)史。人類社會從不缺少藝術(shù)。一如講故事和歌唱，描繪、裝飾也是人之天性，就像鳥兒筑巢般自然。在不同的社會和文化情境影響下，在不同的時代與地域，藝術(shù)的表現(xiàn)形式大相徑庭。這些藝術(shù)作品的創(chuàng)作意圖是什么？如今我們又該怎樣去解讀？為什么在某些歷史年代，藝術(shù)得以繁榮，而在其他的時段則沒有？某些藝術(shù)作品又為何如此重要？《藝術(shù)通史》開篇深刻的歷史綜述將藝術(shù)置于社會與文化演變的時代情境中來觀照。從國家政權(quán)社會形成之前及至現(xiàn)在，這種社會與文化的變遷一直在全球各地延續(xù)。按照年代順序，它逐一回溯了各個時期、各種流派的藝術(shù)演進。書中配以豐富的插圖，遴選的代表作品濃縮了每個時代或藝術(shù)流變的顯著特征，極具深度的評述觸及了幾乎所有藝術(shù)品類，從繪畫、雕塑到觀念藝術(shù)和行為藝術(shù)。它對史上重要藝術(shù)家的理念與作品都給以深入闡述與評價，揭示出藝術(shù)家們?nèi)绾伪舜擞绊懸约捌渥髌匪N涵的意義。關(guān)于時代文化和各位藝術(shù)家的詳盡大事記，讓本書的歷史情境視野更加清晰。從用色、視覺隱喻到技法創(chuàng)新和傳統(tǒng)的延續(xù)，本書對入選杰作從多重層面進行詳盡分析與闡釋，讓讀者對這些傳世名作的完整意義達成前所未有的解讀。讀者將驚嘆于印度莫臥兒王朝細密畫的精妙復(fù)雜，將了解19世紀日本浮世繪的價值，將懂得修拉那幅非凡杰作《大碗島周日午后》是基于色彩理論背后的科學依據(jù)，將明白畢加索的《阿維尼翁少女》在當年為何引起巨大震撼。自最古老的史前時期雕塑和洞穴畫開始，人類便求諸藝術(shù)以記錄自己的創(chuàng)作沖動。今天，我們繪畫、印刷和雕塑的欲望比以往任何時候都更強烈，這種內(nèi)心的愿望在繼續(xù)揭示我們是誰、我們?nèi)绾紊?。如果你愛好并希望更好地理解藝術(shù)，翻閱此書將是你的不二選擇。

　　史蒂芬·法辛（Stephen Farthing），畫家，倫敦藝術(shù)大學魯特斯坦·霍普金斯基金繪畫研究教授。1990年當選為牛津大學拉斯金繪畫學院院長，1998年當選為倫敦皇家藝術(shù)學會成員。自1977年開始一直從事美術(shù)教育工作。主要著作有《藝術(shù)通史》《有生之年非看不可的1001幅繪畫》《501位藝術(shù)大師》《現(xiàn)代藝術(shù)指南》等。楊凌峰 （譯者），翻譯學碩士，實力派譯員；已出版譯著《藝術(shù)通史》《審丑》《出軌》《501位藝術(shù)大師》《有生之年非看不可的101部邪典電影》，即將出版《埃及紀行》《世界當代藝術(shù)》《丑聞藝術(shù)博物館》等，兼及文學與藝術(shù)。懷疑論者，理想主義者。現(xiàn)任職廣州某高校。