文事心影

　　本書為美術史學者劉新的藝術文集，包括六部分，分別為“畫家文事”、“懷人小集”、“人文讀往”、“論評集錄”、“思考現(xiàn)實”、“筆底風雅”。繪畫與藝術理論，分屬兩個不同的學科。一般來說，“術業(yè)有專攻”，能同時在繪畫和理論這兩個領域內都有建樹的人確實不多。敏銳的學者劉新就將眼光特別放在了這群既從事藝術創(chuàng)作，又致力于理論研究的“小眾”身上，記錄了他們的一些“文事”。這些畫家，包括鐘涵、黃格勝、戴士和等人。透過劉新的講述，我們看到了他們藝術家身份之外的另一個側面：既潛心于藝術的創(chuàng)作，又專注于對創(chuàng)作歷程的總結和感悟、執(zhí)著于對藝理的探索；既用畫筆揮灑性情，又用文字記錄思緒……“懷人小集”中收錄的是作者對故去藝術先輩的緬懷文章，包括黃獨峰、馬萬里、凃克、劉錫永、帥礎堅等。這些老一輩藝術家，或為廣西本地畫家，或在特殊的時代里與廣西結緣，但無不把藝術之根深扎在這片美麗的青山秀水中，為廣西的藝術事業(yè)做出了卓越的貢獻。只是，由于種種原因，有些畫家被人們忽視、被歷史遺忘，與生前的功勛榮耀極不匹配。在這些緬懷文章中，我們在驚訝于他們藝術的執(zhí)著和大膽時，也不難看他們身后的冷遇和落寞。后者，也正是劉新說盡千言萬語所想表達的。20世紀40年代，桂林由于有著獨特的地理優(yōu)勢，成為戰(zhàn)亂時期文人騷客的“避風港”，一時間人文薈萃，亦產生了不少佳話?！叭宋淖x往”中的文章就是一些有關近現(xiàn)代文人軼事的散文，其中包括陳寅恪、陳樹人、黃賓虹等在桂林的交游生活，尤其是陳寅恪與雁山園的故事，頗令人感動。當你游走在今日的桂林街頭巷尾時，說不定就與幾十年前的某位名人踩下同一塊石板?！罢撛u集錄”中收錄的是他對現(xiàn)當代藝術家的研究評論文章。這些文章有對前輩藝術家（凃克、陽太陽等）的研究，但更多的是對當代畫家，尤其是活躍于廣西藝術界的藝術家的品評。作者本人與這些畫家多為私交很深的朋友，“知人論畫”，因而這些文章就事論事，沒有佶屈聱牙的詞匯，沒有華麗浮夸的辭藻，更為親切、樸實、在理、“接地氣”?！八伎棘F(xiàn)實”部分，展現(xiàn)的是劉新對當下藝術現(xiàn)象的一些思索。這些文章均從宏觀的考量入手，如揮之不去的大師情結、當今中國油畫的發(fā)展流向，等等。他對廣西的藝術生態(tài)尤為關注，對“漓江畫派”的前景進行了深入的思考，并提出了見解和方案?！肮P底風雅”中的文章接近于作者的自述。在這里，劉新闡釋了自己的藝術淵源、藝術理念、做學問的態(tài)度等，給讀者治學以啟示。廣西著名的藝術評論家蘇旅曾如此評價劉新：“一個廣西不多見的真正文人，一個居然還隱隱透露出民國學人氣息的優(yōu)秀主編?！眲⑿率菑V西少有的真正文人——不止蘇旅一個人這么說。劉新并非藝術理論的科班出身，他早年學習版畫，及至后來才一門心思搞起了藝術理論，對20世紀的美術史尤其關注，所以他曾戲稱自己是“兩棲動物”。大概是對民國美術的情有獨鐘，造就了他由內而外散發(fā)著的“民國范兒”。他寫文章始于80年代中期，及至今日，已有三十余年、逾百萬字。他的文章，論文、隨筆、畫評均有，主題各異，風格也各不相同。但是信手拈來、駕輕就熟的功夫，卻是見諸筆端的。

　　劉新，1960年出生，1982年就讀于廣西藝術學院美術系，1986年畢業(yè)留校。1989年至1990年就讀于中央美術學院美術史系助教進修班，1998年赴廣西美術出版社工作，2004年回廣西藝術學院美術學院任教，現(xiàn)為科研創(chuàng)作處處長、美術學院副院長、漓江畫派藝術研究中心主任。學術領域為中國近現(xiàn)代美術史，兼事藝術批評和策展，出版著作有《中國油畫百年圖史（1840~1949）》、《書香舊影》、《百年中國油畫圖像》、《廣西美術50年（1949~1999）》等。