和韻揚樂：音樂形態(tài)學研究

定　價：￥58.00

作　者：	唐勇著
出版社：	廣州暨南大學出版社有限責任公司
叢編項：
標　簽：	暫缺

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ISBN：	9787566828248	出版時間：	2021-03-01	包裝：
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內容簡介

　　本書以中外作曲家的作品為研究對象，涉獵古典、浪漫、民族及近現(xiàn)代樂派作曲家作品。論述了李斯特等作曲家作品中的和聲技法；探討了普羅科菲耶夫等作曲家作品的整體音樂形態(tài)；解讀了貝爾格作品的自由無調性手法；提出了非規(guī)范化曲式結構的分析方法；研究了金湘作品中的半音音列。同時對高師和聲課提出了和聲分析與寫作教學的基本方法；指出了斯波索賓《和聲學教程》的部分疏誤，并予以糾正，同時對其習題解答進行述評；研究了桑桐的學術思想等問題。

作者簡介

　　唐勇，華南師范大學音樂學院教授，和聲及作曲方向研究生導師，音樂理論家、音樂教育家、音樂評論家。中國音樂家協(xié)會會員，全國高等學校作曲技術理論學會會員。致力于調性和聲、近現(xiàn)代和聲、五聲性調式和聲及音樂分析研究。尤其對現(xiàn)代自由無調性、潛調性及泛調性音樂作品的半音化技法有獨特的研究視角。發(fā)表學術論文及音樂作品50余篇（首）。代表性教材《基礎和聲學》，由清華大學出版社出版。

圖書目錄

前言
第一部分調性和聲語言的形成與發(fā)展
Ⅰ 古典和聲語言的確立——以海頓《鋼琴奏鳴曲》的和聲技法為例
Ⅱ 透過“和聲現(xiàn)象”揭示“和聲本質”——以貝多芬《第八鋼琴奏鳴曲》第一樂章引子的和聲語言為例
Ⅲ 門德爾松《無詞歌》（Op．30之4）音樂分析
Ⅳ 肖邦《前奏曲》第17首和聲研究
Ⅴ 柴可夫斯基《四季》（Op．372）《一月——爐邊》的調性思維
Ⅵ 李斯特《裴特拉克十四行詩第104》和聲技法
第二部分 20世紀調性音樂中的無調性因素
Ⅰ 貝爾格《鋼琴奏鳴曲》（Op．1）中的自由無調性手法
Ⅱ 普羅科菲耶夫《第九鋼琴奏鳴曲》第一樂章創(chuàng)作技法研究
Ⅲ 德彪西《意象集》Ⅰ（No．1）《水中倒影》的和聲技法
Ⅳ 屠刀下的血淚——金湘交響大合唱《金陵祭》悲情的半音音列
第三部分音樂分析中的非規(guī)范化曲式
Ⅰ 舒曼《c大調幻想曲》（Op．17）第一樂章音樂分析
Ⅱ 德沃夏克《e小調第九交響曲》第一樂章音樂分析
Ⅲ 非規(guī)范化曲式結構分析
第四部分和聲學教材建設與學術研究
Ⅰ 桑桐學術論文研究
Ⅱ 桑桐學術思想述評
Ⅲ 大氣磅礴的巨著調性和聲的盛宴——黃虎威《習題解答》讀后
Ⅳ 《和聲學教程》（增訂重譯版）的疏誤
Ⅴ 對高師和聲課實施精品教材教學的思考——以楊通八教授《初級和聲教程》（第三版）為例
后記