唐卡造像量度美學理論與藝術(shù)實踐研究

定　價：￥198.00

作　者：	劉冬梅著
出版社：	學苑出版社
叢編項：
標　簽：	暫缺

購買這本書可以去

京東 (￥169.00)

ISBN：	9787507765311	出版時間：	2023-01-01	包裝：	精裝
開本：	其他	頁數(shù)：	281	字數(shù)：

內(nèi)容簡介

　　本書為國家社科西部項目《藏傳佛教造像量度理論與實踐研究》（項目號14XZJ021）結(jié)項成果。本書從實踐的美學觀視角出發(fā)將造像量度置于特定的社會文化場景中進行考察，強調(diào)以體驗式的參與觀察，在主客位互動的關(guān)系中解讀造像量度文獻、圖像與口頭傳承。從歷史上看，造像量度與佛教藝術(shù)傳入西藏并中國化的過程、以及西藏唐卡流派的形成、發(fā)展、恢復傳承過程中起到了極為關(guān)鍵的作用，是唐卡傳承的核心技術(shù)。從共時的維來看，造像量度作為實踐的美學體系，包括了身體化實踐、藝術(shù)創(chuàng)作、審美評價等內(nèi)容，是一個在內(nèi)容與形式上多維立體的系統(tǒng)，以及文化傳承人與社會文化互動的實踐過程。本書對造像量度文獻進行了歷時的考察，系統(tǒng)梳理了造像量度理論翻譯與發(fā)展歷史脈絡。對見于藏文大藏經(jīng)中有關(guān)造像量度的梵文譯典，以及歷代藏族學者對于造像量度的詮釋文本做了系統(tǒng)的介紹，對比之間的主要理論觀點和思想，分析造像量度理論的中國化特征。其中對國內(nèi)外有關(guān)造像量度研究的學術(shù)史回顧和評論，也顯示出對所從事學術(shù)研究領(lǐng)域所具備的國際性視野。對造像量度在唐卡流派中的具體實踐做了歷史性的勾畫，給讀者提供了一部簡明而又非常專業(yè)的唐卡發(fā)展史，將造像量度理論及其于唐卡繪畫藝術(shù)中的具體運用，做了非常細致和專業(yè)的研究。本書通過田野調(diào)查來考察造像量度，從唐卡的傳習教學、藝術(shù)創(chuàng)作、審美評價等實踐的三個層面去理解造像量度，并從不同畫派唐卡畫師的主位視角出發(fā)闡釋其學習、使用造像量度的行為以及對這一繪畫法度的理解和實踐。本研究認為造像量度既不等于經(jīng)文與觀念、也不僅僅是技術(shù)操作，而是一套基于實踐美學的文化體系，還包括了身體化實踐、藝術(shù)創(chuàng)作、審美評價等社會實踐過程。因此，“傳承”既不等于靜態(tài)的文本與文化理念，也不等于抽離時空場景的材料、工藝、技法、流程，也不僅僅只是教育學關(guān)注的學習，而是一個在內(nèi)容與形式上多維立體的系統(tǒng)，以及文化傳承人與社會文化互動的實踐過程。

作者簡介

　　劉冬梅，1981年生，現(xiàn)為中央民族大學藏學研究院副教授。2011獲中央民族大學民族學與社會學學院人類學博士學位。2011-2018曾在云南民族大學藝術(shù)學院任教。2014-2019年在中國社會科學院民族學與人類學研究所博士后流動站工作。劉冬梅自2008年以來長期在西藏與四川、云南、青海等涉藏州縣進行人類學田野工作，先后在西藏昌都和拉薩進行了兩次超過12個月的長期田野調(diào)查。以拜師學藝的方式跟隨嘎瑪?shù)吕?、丹巴繞旦、平措倫珠等唐卡傳承人學習唐卡技藝，進行“體驗式參與觀察”研究，積累了大量第一手資料，圍繞西藏唐卡傳承與保護、漢藏族藝術(shù)交流等方向形成系列研究成果。曾獲首屆余天休社會學優(yōu)秀博士論文提名獎、云南省社科三等獎等獎勵。主持國家社科基金冷門絕學項目、國家社會科學基金西部項目、教育部人文社科項目、博士后科學基金特別資助項目等課題。出版《造像的法度與創(chuàng)造力——西藏昌都嘎瑪鄉(xiāng)唐卡畫師的藝術(shù)實踐》（2012）《中國唐卡文化檔案-昌都卷》（2015）《西藏唐卡傳承與保護》（2018，第二作者）《圖像、文本與敘事：西藏昌都嘎瑪嘎赤唐卡》（2020，第二作者）等學術(shù)專著，曾在《民族研究》《中國藏學》《民族藝術(shù)》等核心刊物上發(fā)表相關(guān)學術(shù)論文近30篇。在中央民族大學為本科和碩士研究生開設《唐卡手繪與藝術(shù)鑒賞》《藏族藝術(shù)史》《唐卡流派史》《漢文藏學名著選讀》《藝術(shù)人類學》等課程。

圖書目錄

目錄緒論第一節(jié) 研究緣起：唐卡傳承的核心技術(shù)第二節(jié) 量度美學研究評述第三節(jié) 研究視角：美學實踐觀第四節(jié) 研究方法：圖像、文本與體化實踐第一章藏文《大藏經(jīng)》中梵文量度美學譯本與美學觀第一節(jié) 《丹珠爾》收錄的梵文量度美學譯本及量度觀點一、四部梵文量度美學文獻的翻譯與出版二、四部文獻中的量度法與量度觀點第二節(jié) 《甘珠爾》收錄的梵文量度美學譯本與量度觀點一、時輪派量度美學文獻：《時輪攝略經(jīng)》二、勝樂派量度美學文獻：《吉祥勝樂根本續(xù)》第三節(jié) 量度美學譯本中的神圣美學與口傳特征一、以差異表達神性：佛身的特殊異相二、神圣性的秩序感：造像分類與身量比例三、更準確地記憶：量度美學譯本的口傳特征第二章早期西藏本土量度美學理論與實踐第一節(jié) 史料中的早期本土量度美學文獻與理論探討一、史料記載的早期本土量度美學文獻二、有關(guān)量度美學理論的修習與論辯第二節(jié) 12— 15 世紀西藏壁畫量度美學實測與分析一、比丘裝佛類量度美學測量與分析二、報身佛、菩薩類量度美學測量與分析第三章量度美學與西藏繪畫流派的發(fā)展第一節(jié) 量度美學的圖像化實踐與畫派傳承一、15 世紀以來的藏文量度美學文獻與圖譜傳承二、從一百二十五指到一百二十指：勉唐派坐像與量度觀點三、時輪派與勝樂派的綜合：嘎瑪嘎赤畫派坐像與量度觀點四、文本書寫程式：記錄論辯過程與繪制步驟第二節(jié)當代唐卡量度美學整理、研習與畫派恢復傳承一、畫派恢復傳承：本派傳承人編繪量度美學教材二、畫派的重建：通過其他畫派量度美學研習壁畫遺存小結(jié)第四章量度美學的傳習體系與身體化過程第一節(jié) 不同場景中的量度美學傳習方式一、家庭傳習：家庭經(jīng)濟條件與造像度學習周期二、私立與公立唐卡學校：因材施教與學制三、唐卡文化產(chǎn)業(yè)公司：量度美學與技術(shù)控制第二節(jié) 唐卡量度美學圖式傳習：身體記憶與體化實踐一、身體規(guī)訓：坐姿與運筆手勢的習得二、反復臨?。阂曋X模式與基本圖式記憶三、磨煉心性：克服身體慣習與刻意訓練四、類型化訓練：擴展量度圖式記憶系統(tǒng)五、眼、手、心的契合：精微描繪與概括提煉六、體知合一：實現(xiàn)創(chuàng)造性構(gòu)思與自由表達第三節(jié)量度美學文獻與身體化實踐一、經(jīng)文的“口傳”儀式：口耳相傳的文化與神圣性二、誦讀、記憶、理解：認知能力與創(chuàng)造力小結(jié)第五章唐卡創(chuàng)作過程中的量度美學實踐第一節(jié) 發(fā)心與觀修：體悟與構(gòu)思一、發(fā)心：為信仰而繪制唐卡二、構(gòu)思：量度美學與主題表達第二節(jié) 藝術(shù)表達：法度中的創(chuàng)造一、比例準確與造型生動：忒康、勉昂與昂忒的運用二、細微的比例增減：視覺差異中的澤拉運用三、體態(tài)與身姿：造型差異與動態(tài)線調(diào)整四、相貌與神態(tài)：面部細節(jié)之間的微妙關(guān)系小結(jié)第六章量度美學作為價值評判體系及其評審過程第一節(jié) 神圣性的量化標準與質(zhì)性描述：量度美學作為評價體系一、工藝、藝術(shù)與宗教：關(guān)于唐卡評價的焦慮二、量化的評審標準：圖像分類與身量比例考核三、質(zhì)性評價依據(jù)：形體關(guān)系與造型能力考核第二節(jié)藝術(shù)表達與感知方式：被視為唐卡特色的量度美學一、回歸唐卡繪畫語言：對造型方式與透視法的認可二、唐卡的創(chuàng)造性：傳統(tǒng)技法框架中的神韻表達第三節(jié) 知識、權(quán)威與技藝：量度美學與多元審美評價的意義一、圖像的“對”與“錯”：教法傳承、藝術(shù)表達與專家權(quán)威二、更美的佛像：畫派風格、視覺習慣與審美多元性三、視覺效果背后的價值評價：手繪起稿過程與畫師修養(yǎng)小結(jié)結(jié) 語一、量度美學作為唐卡傳承的核心二、量度美學與宗教修習：身體化實踐的意義三、量度美學中“細受的創(chuàng)造性” 四、量度美學的神圣性及審美過程參考文獻一、量度美學研究文獻二、西藏考古與藝術(shù)研究文獻三、藏學研究文獻四、藝術(shù)與人類學文獻五、英文參考文獻六、日文參考文獻附錄一、《佛說造像量度經(jīng)》藏漢雙語對照二、《佛說造像量度經(jīng)疏》藏漢雙語對照三、《畫相》藏漢雙語對照四、《造像量度經(jīng)》藏漢雙語對照后記