繪畫反對(duì)圖像

　　當(dāng)代藝術(shù)的材料、形式日趨多樣化，這為藝術(shù)作品呈現(xiàn)和表達(dá)意義提供了多元的途徑和更為廣闊的空間。當(dāng)代藝術(shù)家的創(chuàng)作嘗試蘊(yùn)含著深刻的反思，他們的作品不再聚焦于對(duì)個(gè)人嫻熟技法的炫耀，而是更加關(guān)注時(shí)間、空間、人和物，更加關(guān)注它們之間的多重關(guān)系，更加關(guān)注藝術(shù)家自身的感覺的邏輯。本書以尚揚(yáng)、陳丹青、劉小東、丁乙等當(dāng)代著名藝術(shù)家為研究對(duì)象，對(duì)他們的作品進(jìn)行鑒賞與思考，深刻揭示當(dāng)代藝術(shù)內(nèi)部的邏輯和張力。

　　汪民安，文學(xué)博士，清華大學(xué)人文學(xué)院教授， 博導(dǎo)，主要研究方向?yàn)榕u(píng)理論、文化研究、現(xiàn)代藝術(shù)和文學(xué)。代表作品有《論愛欲》《福柯的界線》《誰是羅蘭·巴特》《尼采與身體》《身體、空間與后現(xiàn)代性》《論家用電器》《現(xiàn)代性》等。