繪畫的基礎 漫畫技法入門教程

目　錄

1.草圖與線稿的繪制要點

1.1　一下筆就有一大堆問題 /10
1.1.1　最開始先畫什么 /10
1.1.2　一畫長線條手就要抽筋 /12
1.1.3　草稿和線稿差距大 /13

1.2　什么？畫線條也有講究 /14
1.2.1　什么才是好看的線條 /14
1.2.2　簡單的線條練習方法 /16
1.2.3　線條的不同運用 /18

1.3　星光美少女 /20

2.人體結構的繪畫要點
2.1　畫人物首先需要學會觀察 /26
2.1.1　需要觀察什么 /26
2.1.2　觀察不只是用眼睛 /27

2.2　你還要知道人體的比例 /31
2.2.1　身體的比例 /31
2.2.2　頭部的比例 /33
2.2.3　四肢的比例 /35

2.3　用幾何體畫人物，就這么簡單 /37
2.3.1　頭究竟是個什么形 /37
2.3.2　五官是如何“長”在臉上的 /39
2.3.3　身體結構到底是個啥 /41
2.3.4　手腳的簡單幾何體理解 /43

2.4　怎樣讓筆下的人物不呆板 /46
2.4.1　四肢的起伏規(guī)律 /46
2.4.2　用一兩根線畫出性感的感覺 /48

2.5　西服與武士刀的絕配 /51

3.學習素描能改變動態(tài)不自然的缺點

3.1揭秘動態(tài)自然感的奧秘　/58
3.1.1　如何找人體的重心 /58
3.1.2　重心不是固定的 /60
3.1.3　身體與動作的平衡 /63

3.2聽說身體運動有公式法則/66
3.2.1　四肢的彎折/66
3.2.2　身體的運動極限/68
3.2.3　別擺那些不可能的姿勢/71
3.2.4　如何防止動態(tài)僵硬/73

4.透視的原理和運用

4.1學透視對畫人有什么用/76
4.1.1　透視基礎與人物的結合/76
4.1.2　局部的透視原理運用/79
4.1.3　仰視和俯視的人物繪制要點/82
4.1.4　動態(tài)的透視繪制/84

4.2角度的變化也與透視有關/86
4.2.1　360°無死角的畫臉方法/86
4.2.2　換個角度就不會畫的五官/89
4.2.3　表情要結合透視角度的變化才生動/91
4.2.4　別說你只會畫正面的人/93
4.2.5　富有魅力的手部變化/96

4.3　不對勁 我看不出來怎么辦/99
4.3.1　檢查透視與結構/99
4.3.2　參照物對比/100
4.3.3　實物對照/101
4.3.4　運用輔助線/102
4.3.5　錯圖的觀察與修改/103

4.4　水之魔法/105

5.素描中的光影質感在漫畫中的運用

5.1讓人捉摸不透的光影　/112
5.1.1　光的表現(xiàn)/112
5.1.2　不同的光源/114
5.1.3　明暗交界線的表現(xiàn)/116
5.1.4　畫面中的黑白灰/117
5.1.5　光影產(chǎn)生的情緒/119

5.2怎樣畫出陰影的立體感　/121
5.2.1　頭部的光影變化效果/121
5.2.2　關節(jié)部分陰影的強調/123
5.2.3　手腳陰影的繪制/125

5.3怎樣畫出真實的衣服褶皺　/127
5.3.1　褶皺的產(chǎn)生/127
5.3.2　褶皺的不同表現(xiàn)/129
5.3.3　褶皺繪制的誤區(qū)/131
5.3.4　褶皺的動感表現(xiàn)/133
5.3.5　服裝陰影的添加/134

5.4怎樣才能畫出立體感　/136
5.4.1　為什么我的畫沒有立體感/136
5.4.2　改變線條，提升立體感/142
5.4.3　調整透視，提升立體感/143
5.4.4　通過光影和褶皺來增強立體感/144
5.4.5　調整投影形狀，增強空間感/146



6　構圖在漫畫中的運用

6.1我只會靜物構圖，怎么辦/148
6.1.1　構圖的基礎/148
6.1.2　構圖中的誤區(qū)/150
6.1.3　構圖的實際運用/151

6.2　如何通過構圖讓畫面變有趣/153
6.2.1　視線的誘導/153
6.2.2　轉換視角的魅力/155
6.2.3　構圖與光影的表現(xiàn)/158