西方藝術(shù)中的文藝復(fù)興與歷次復(fù)興（漢譯22輯）

　　這本裝幀精美、圖版豐富的作品，是潘諾夫斯基根據(jù)1952年在瑞典烏普薩拉大學(xué)發(fā)表的“美術(shù)史中的文藝復(fù)興問題”四場講座內(nèi)容修訂而成。本書第一章討論了文藝復(fù)興時期有關(guān)藝術(shù)和學(xué)問復(fù)興的文獻(xiàn)；區(qū)分了視覺藝術(shù)上回歸古代與回歸自然的兩個方面；主張文藝復(fù)興的自我意識，而否認(rèn)其為一種自我欺騙。第二章試圖說明意大利文藝復(fù)興與所謂的早期文藝復(fù)興之間的區(qū)別，尤其是加洛林時代文藝復(fù)興與12世紀(jì)文藝復(fù)興；作者認(rèn)為兩次中世紀(jì)復(fù)興均是有限而短暫的，而唯有意大利文藝復(fù)興帶來了古典形式與古典內(nèi)容的重新結(jié)合，是全面而持久的。第三章闡明了意大利14世紀(jì)繪畫尤其是喬托和杜喬帶來的創(chuàng)新與影響；而在建筑和雕塑方面，北方的發(fā)展甚至主導(dǎo)了意大利藝術(shù)。最后一章討論了古典主義和自然主義在雕塑、建筑以及繪畫中的發(fā)展，強(qiáng)調(diào)了15世紀(jì)意大利藝術(shù)與尼德蘭藝術(shù)之間的聯(lián)系。本書的正文及其所附的大量注解，無不顯示出作者淵博的學(xué)識與縝密的邏輯。對于美術(shù)史學(xué)界與歷史學(xué)界而言，它都不失為一部非常具有啟發(fā)性和學(xué)術(shù)性的理論著作，所提供的思想與方法有著重要的參考價值。

　　歐文•潘諾夫斯基（Erwin Panofsky，1892—1968），出生于德國漢諾威，1921年進(jìn)入漢堡大學(xué)參與創(chuàng)立藝術(shù)史系，1934年因納粹上臺移居美國，先任教于紐約大學(xué)，后進(jìn)入普林斯頓高級研究院新成立的歷史研究所，直至退休。他一生都在探索圖像與觀念的關(guān)系，其思想不僅奠定了現(xiàn)代圖像學(xué)理論，也對整個人文學(xué)科產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。他培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀的藝術(shù)史學(xué)者，使藝術(shù)史學(xué)科受到世人尊敬。英國學(xué)者肯尼斯•克拉克把他描述為“那個時代最偉大的藝術(shù)史家”。其代表作有《圖像學(xué)研究》《理念》《丟勒的生平與藝術(shù)》《哥特式建筑與經(jīng)院哲學(xué)》《早期尼德蘭繪畫》《視覺藝術(shù)中的意義》《西方藝術(shù)中的文藝復(fù)興與歷次復(fù)興》等。楊賢宗，安徽安慶人，南京師范大學(xué)美術(shù)史博士，曾在英國倫敦大學(xué)瓦爾堡研究院從事博士后研究，現(xiàn)任教于華中師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，主要研究方向為西方文藝復(fù)興美術(shù)史、西方美術(shù)史學(xué)史與方法論等。主要著作有《西方學(xué)者文藝復(fù)興研究三論》《建筑與象征》，譯作有《畫家生涯》《文藝復(fù)興時期的歷史意識》《喬托的幾何學(xué)遺產(chǎn)》等。