《劍橋美國戲劇史》(三卷本)是一部內容專業(yè)、視角廣泛的美國戲劇史作品,從劇本、劇院建筑,到編劇、導演、演員和舞美設計,涵蓋了美國戲劇的方方方面。書中將戲劇視為一門表演藝術、一種文化傳統(tǒng),以及美國社會和政治生活的一部分,審視了演出及表演風格的歷史變遷,并揭示了影響戲劇上演的經濟因素。在編寫上不僅充分關注學界最新的研究動態(tài),還力求通俗易懂。全書共三卷,分別以美國建國到南北戰(zhàn)爭到第二次世界大戰(zhàn)以及90年代戲劇發(fā)展為節(jié)點,圍繞民族認同感、大眾娛樂、歐洲影響、聯(lián)邦戲劇計劃,以及戲劇設計、導演和表演的新發(fā)展方向展開論述,以期展現(xiàn)獨特的美國戲劇傳統(tǒng)。本書遵循“劍橋專門通史”的體例,由各卷主編邀請對相關論題有專門研究的一流學者分頭執(zhí)筆,構成了一部內容全面、線索清晰、通俗易懂的戲劇通史。第一卷涉及從殖民者創(chuàng)立美國戲劇到南北內戰(zhàn)后的時期,內容上包括早期的舞臺布景、舞臺技術和劇院建筑,美國戲劇的歐洲源流,法國和西班牙殖民者對新大陸的影響,以及隨著民族認同感的出現(xiàn)而誕生的獨特美國傳統(tǒng)。此外,還有基于黑人群體的準戲劇性表演和大眾舞臺娛樂的闡述。第二卷追索美國戲劇的發(fā)展歷程,探討范圍自美國內戰(zhàn)結束起,終于 1945 年。話題涵蓋歌舞雜耍、大眾娛樂、歐洲影響、 紐約內外的劇院、小劇場運動的興起、觀眾群體的變化、現(xiàn)代主義、聯(lián)邦戲劇計劃、布景、舞臺美術和戲劇建筑。第三卷通過探討百老匯和全美地方劇院以及其他演出團體推出的戲劇,對第二次世界大戰(zhàn)后的戲劇發(fā)展進行了分析。另外,書中還分析了戲劇設計、導演和表演的新發(fā)展方向,以及 20 世紀 90 年代的關鍵戲劇和劇作家。 “劍橋世界戲劇史譯叢”匯總了近年來相關領域的研究成果,以翔實和全面的材料,呈現(xiàn)了英國、美國、德國、意大利、西班牙、俄國、愛爾蘭、日本、非洲、斯堪的納維亞等10個有著豐厚戲劇傳統(tǒng)的國家和地區(qū)戲劇的發(fā)展歷程。從戲劇的起源、各個重要發(fā)展階段、知名的劇作家、演員和機構,到結合時代背景對戲劇文化的解讀,以及不同國別地域戲劇間的交流和影響,無不囊括其中。