我能夠在藝術業(yè)界存活下來的理由，是因為我對于業(yè)界的結構非常有興趣，對于客觀分析業(yè)界這件事情，我做得非常徹底。

因為錢的事情，我在藝術界常被批評，但如果不先全面肯定目前金錢的流向，并且融入其內部，很難在美術界成為主流活躍的當事者；如果無法成為當事者，連拿刀架在美術業(yè)界的結構上都做不到。

我在東京藝術大學取得“日本第一個日本畫的博士學位”時，也有一樣的想法：不入虎穴，焉得虎子。

現(xiàn)在全世界都對東方的藝術充滿了興趣，以往東方人棘手的“與世界溝通”的墻壁被突破的機會變大了，現(xiàn)在東方的藝術家正面臨著考驗。

“想要成為藝廊經營者”、“想要成為策展人”、“想要成為經紀人”的人最近也越來越多，但這是門難做的生意，必須面對許多極為任性的客人。除了要統(tǒng)合難搞的藝術家之外，還要將他變成商品，是非常耗損精神的骯臟工作。

藝術經紀的現(xiàn)狀也是非常不好的，美術館一間一間地倒，這也是一個必須腳踏實地經過長久訓練的工作，去發(fā)現(xiàn)藝術家的才能，然后在他潛力開花的瞬間，在絕妙的時間點上贊美他：“萬歲”！對于收藏家或資金提供者，這是要比指手畫腳地向他們說明作品跟作家、讓他們了解作家來得好。

跟藝術相關的各種人們，就像是守護者看著蛹羽化成蝴蝶的瞬間一樣，必須屏氣觀察何時是贊美藝術家的時候。跟藝術經紀相關的人，當他找到自己的勝利法則時，才能首度與藝術深深地結合在一起。通過漫長而樸實的工作，在某個時候，也許會有改變歷史的一刻到來，這就是藝術經紀的個中滋味。

我想象中美術作品的制作方針，恐怕跟開一間料理店或是餐廳很接近，首先是店鋪的外觀跟內墻的設計，再來是做庭院，然后選擇器具、工作人員的教育，與廚房的廚師、服務生談餐廳的方向性，然后與進貨的地方保持聯(lián)絡；積極地收集情報，花心思讓不管是熟客、還是第一次來的人都可以享受在其中；然后每天不斷地把料理送給客人……基本上，這樣的態(tài)度跟我對于工作室的要求沒有什么不一樣。

我把村上隆這個商品的經紀復雜地多角化了，而且它持續(xù)在膨脹。因為想做一個人根本無法做的東西、想應付迫在眉睫的現(xiàn)實，所以我開始了公司經營。

工作室這個形式，在日本繪畫史上已經有一段歷史了，所以我們的工作方式反而是比較自然的。我從小時候就熟悉了卡通制作或漫畫制作這種分工化，也實際體驗過。即使分工，還是可以保有原創(chuàng)性這件事。

可以說，藝術是個奢侈的娛樂。對于作品制作應該要保持著嚴苛的眼光。對于所有的細節(jié)都要非常講究，創(chuàng)造出一個真的擁有靈魂的作品。這在經紀上也是一樣的?！笆欠裼刑角笮模谧非蠊ぷ魃线_成高質量的作品？”、“是否有好奇心，對于工作所產生的溝通？”應該將這樣的事情，當做是工作時的準軸或水平。

就算程度上做不到，在藝術的世界里也應該去追求與他人共同擁有某種東西的可能性。

我的工作室除了我的作品制作之外，也同時進行年輕藝術家的經紀工作。我用盡各種辦法，來幫助這些借由畫圖、做東西才能敞開自己的個性偏差者，讓他們與社會產生聯(lián)結。

不管是人際關系、性、容貌、學歷……各式各樣的自卑感，就算一般來看可能是很平凡無奇的事，但是對他們本人來說卻是難以啟齒的大煩惱；而且對一般人來說可能一點都不算什么的煩惱，他們卻是這樣耿耿于懷，又無法用言語表達出來。經常有希望從作品中解脫的情況，這樣的呼喊成了他們創(chuàng)作作品的動機。有的作品已經確定方向，因而做出好成品；也有無法駕馭動搖不定的心，而不斷陷落下去的。要調整好心靈的狀態(tài)，探索真正的心聲，敞開胸懷……進行著這種高風險行為的就是藝術家；跟這些藝術家們進行長時間的對話，在電子郵件互相聯(lián)絡的過程中，向客人進行提案的則是藝術經紀的工作。