"這便是最極致的調(diào)柔吧，心上的剛強棱角，只消看上一眼就要通通被軟化掉"這是第一眼看到韓國畫家李在三個人展《月白》中那一匹月光下的馬的感覺。

它是那樣靜謐地站立在那里，站在你以為觸手可及的月色之下，當(dāng)你仿佛受了召喚要趨之近之，要牽住那根韁繩，駕之馭之，才驀然發(fā)覺，那是你根本無法企及的靜寂--你被曝露在日光之下、塵囂之中，一直以來你只追逐著你想要的快意人生，你已經(jīng)不堪寂寞，你已經(jīng)無力從容，你已經(jīng)難耐清靜。

我是如此嫉妒畫的作者，他并不是創(chuàng)作了這樣的一個意境，他首先就全然存在于這樣的意境里面，仿佛世界灌注于他的所有美好，滿溢得令他無法承荷，必須要通過他的筆觸向外流淌，甚至傾注。

世界灌注于李在三的是幽暗嗎？為何他的畫全都是夜色里幽深的秘境？不，他其實要陳述的不是那一潭夜黑，他要呈現(xiàn)的是一切都消失之后的那一抹月白。我不知道他用了怎樣的技法，用木炭將帆布的白一點一點抹去、一層一層隱匿，但是我能感受到那無法潛藏的浸滿了畫布的月光，以及月光之外的溫情。我也不知道那是怎樣的神奇手法，明明是絕對寫實的描畫，卻帶來了絕對寫意的超然。當(dāng)李在三筆下的竹林、馬匹被清涼的月色所浸淫，觀者的心也不覺間浸淫其中，不由得開始追憶：在學(xué)會世故之前的那一顆稚子之心。

所有關(guān)于寂寞的，關(guān)于沉靜的，都無限吸引著我，大概是因為，我已經(jīng)失去了它們。