后來面對著這幅作品他對我談到了他的體會，他說對于一個畫家來說實際上真實的東西往往是最能夠觸動心靈深處的那種東西，而這種東西又不是刻意能夠找到的。生活中幾乎任何一種神態(tài)、動作、樣式，都能夠成為作品的底稿，但是關(guān)鍵的問題在于要在特定的情況下進(jìn)入一種狀態(tài)，這種狀態(tài)能夠把原先平淡的生活上升到一種美的狀態(tài)，一種有價值的狀態(tài)，讓創(chuàng)作出來的作品使人感到原來人的生活竟是這樣美好，人的每一個神情、姿態(tài)都值得留戀。當(dāng)然，現(xiàn)實中的生活片斷很快就消失了，很多人對于它們并不留意，但藝術(shù)家卻不同，他重要的是要抓住這些東西，抓住這些瞬間，并把它們表現(xiàn)出來。楊飛云說得很自然，但我卻有另外一番理解，我認(rèn)為這種“到位”的感覺是一種真實的狀態(tài)，藝術(shù)家首先要以它為起點，但有這種感覺和狀態(tài)并不就能夠產(chǎn)生出真正的藝術(shù)品，這里還需要藝術(shù)家的技巧和能力。楊飛云當(dāng)時對此忽略沒談，但從這幅作品中，我卻看到畫家的技藝能力是非常高超的，畫面中，肖像人物的神態(tài)、目光與傾斜的身體和彎曲的臂肘及其椅背構(gòu)成了古典主義繪畫經(jīng)常出現(xiàn)的三角形結(jié)構(gòu)，光線的層次細(xì)膩而又分明，女子披散的烏黑的頭發(fā)，三角形的粉紅色的毛衣的花紋，以及白色襯衣的領(lǐng)口，還有背景中的微微的暗色中的亮光，這些非常細(xì)節(jié)性的微妙處理，使得整幅作品流露出一種淡淡的溫馨、悵然的情感。沒有這些精湛的細(xì)節(jié)的處理，所謂一個畫面的真實的到位的形態(tài)也就不可能具有美學(xué)的意義。

同樣的情況，我們可以在楊飛云的大量的作品中感受到，再比如1992年創(chuàng)作的《夏》，楊飛云談到這個畫面，也是在無意中發(fā)現(xiàn)的，但整個人物與場景的布局，特別是人物背后的植物的選擇、門窗的方向、桌上的水果、水杯與刀插的擺放等等，幾乎每一個細(xì)節(jié)的安排，都經(jīng)過了一番周密的思考，讓畫面呈現(xiàn)出一種非常豐滿而又明快的特征，使人感到少女的特有的天真與純情。這幅畫面中透露出來的青春的明亮的氣息，當(dāng)然是人性的一種真實。也許有人會說，這個畫面的場景和布局以及物品的擺放都是設(shè)計出來的，但是，到底什么是繪畫的真實呢？楊飛云完全有理由來回答，真實的關(guān)鍵并不在于一定要把現(xiàn)實中全部的東西毫無遺露地照搬過來，這樣的話，繪畫與照相還有什么區(qū)別？繪畫的對象是有所取舍，畫面表現(xiàn)的是理想的真實和美的真實，美就等于真實。