畫家，真正的畫家，

是那些懂得從現(xiàn)代生活里找到詩意的人，

他們能以色彩或素描，

讓人看到或理解我們有多偉大。

——波德萊爾

德加：凝視繁華的孤寂者

二〇一四年是德加誕辰一百八十周年。從二〇一〇年以后，全世界重要的美術館都開始陸續(xù)籌備德加的展覽，從不同角度呈現(xiàn)和探討德加這位畫家的重要性。

二〇一二年夏天我在巴黎奧塞美術館看了他后期“裸女”主題的大展，這個展覽“Degas and the Nude”是奧塞與美國波士頓美術館聯(lián)合籌劃的，集中探討德加在女性裸體主題上顛覆性的革命。

二〇一四年五月，美國首府華盛頓國家畫廊推出“德加-卡莎特”大展（Degas／Cassatt），這個展覽從五月展到十月，橫跨五月二十二日卡莎特的生日，和德加七月十九日的生日?？ㄉ厣谝话怂乃哪辏栆凰哪暌彩撬Q辰一百七十周年。德加一生未婚，唯一交往密切的女性就是這位美國畫家卡莎特。因此，從美國的立場來看，把為德加慶生的世界性意義，連接起美國本土的畫家卡莎特，當然更適合美國國家畫廊強調的關于她身份的角色導向。

二〇一四年一月開始，日本也推出相關德加的展覽。日本起步早，早在一九一〇年前后已經有歐洲當代作品的收藏，當時船業(yè)巨子松方幸次郎收藏的德加畫的《馬奈與馬奈夫人》，目前是北九州市立美術館的重要藏品。這件作品因為當年被馬奈割破，引發(fā)了眾說紛紜的議論，NHK國家電視臺因此制播了有關這件作品的多方面的討論。

中國在全世界的“德加慶生”活動里好像缺席了，連美術教育界對德加也十分陌生。

亞洲大學現(xiàn)代美術館收藏有七十四件德加的銅雕作品，這些銅雕原來是德加生前為了研究馬、芭蕾、裸女的形體，用石膏捏塑的實驗性作品。德加生前沒有展出，在他一九一七年逝世以后，因石膏原模保存不易，在一九二一至一九二二年間，陸續(xù)被翻鑄成銅雕。許多美術館也都保有這一套作品，作為對德加實驗性雕塑的了解。

德加，對一般大眾而言，最熟悉的就是他的芭蕾舞主題系列。但是德加的創(chuàng)作面十分寬廣，他的作品涵蓋好幾個不同主題，這本書從他最早的自畫像和家族肖像談起，探索德加的貴族出身，以及他扎實深厚的古典人文背景。

他的《祖父像》、《貝列里伯爵家族肖像》都是他對父系家族的尋根，也是他展現(xiàn)古典繪畫基本功的作品。

貴族出身，德加卻沒有被貴族的身份框架局限。德加在一八六二年前后認識馬奈，受到現(xiàn)代美學啟發(fā)，從貴族的古典世界走出來，面向正在變化的工業(yè)革命城市，城市的中產階級，城市的賽馬賭博，城市的歌劇院與芭蕾舞，城市的咖啡廳，咖啡廳角落孤獨落寞的女性，德加看到了新興城市的熱鬧繁華，也透視到繁華背后人與人疏離的孤寂與荒涼。