序言
時下正值中國新詩一百年的歷史節(jié)點(diǎn),舉國上下各層各界都在以詩歌創(chuàng)作、舉辦朗誦會和朗誦比賽等方式,慶祝這一偉大年份,在“文化自信”的偉大號召之下,詩歌首當(dāng)其沖站在時代的潮頭,展現(xiàn)著中國的文化精神、抒發(fā)著中國的人文情懷,可以說中國的新詩迎來了一次新的歷史高潮,擔(dān)負(fù)起新的歷史使命。有人說:“詩歌的復(fù)興就是文化的復(fù)興,文化的復(fù)興就是詩歌的復(fù)興?!贝嗽拰嵅粸檫^。
朗誦藝術(shù)作為詩歌的一種有聲載體,也承擔(dān)著詩歌復(fù)興的使命,而且通過詩歌朗誦,也展現(xiàn)出當(dāng)下人們對文化復(fù)興、文化自信的信念與追求。詩歌界與朗誦藝術(shù)界的交流與合作也越來越密切,各行各業(yè)的詩歌朗誦愛好者們也積極地加入到藝術(shù)創(chuàng)作中來,創(chuàng)作了大量的詩歌作品、朗誦作品,優(yōu)秀的詩人、朗誦者越來越多,形成了一支朝著專業(yè)化、職業(yè)化的方向邁進(jìn)的隊伍,也隨之把祖國的優(yōu)秀文化傳播到了各行各業(yè)。正如王蒙先生在《青春萬歲》中說的:
我們有時間、有力量、有燃燒的信念,
從來都興高采烈,從來都不淡漠,
眼淚、歡笑、深思,全是第一次。
在生活中我快樂地向前,
多沉重的擔(dān)子我不會發(fā)軟,
多嚴(yán)峻的戰(zhàn)斗我不會丟臉,
有一天,擦完了槍,擦完了機(jī)器,
擦完了汗,我想念你們,招呼你們,
并且懷著驕傲,注視你們。
我想,祖國和祖國的優(yōu)秀文化正以極大的熱情期盼著、招呼著,并且懷著驕傲,注視著我們這支朝氣蓬勃的隊伍。
我,作為朗誦藝術(shù)界的一棵新苗兒,多年以來也一直在思考著如何用自己的方式貢獻(xiàn)力量。通過大量的學(xué)習(xí)和實踐,我探索出以更加立體地、多方位地、新角度新形式地、深層次地來表現(xiàn)詩歌作品的“演誦”形式,在業(yè)內(nèi)引起了很大反響,雖褒貶不一,但隨著業(yè)內(nèi)恩師們的指導(dǎo)、提攜與呵護(hù),我有繼續(xù)學(xué)習(xí)的機(jī)會與繼續(xù)實踐的勇氣,在不斷調(diào)整、提高,甚至推翻重建之后,藝術(shù)上得到了升華,演誦藝術(shù)也得到了越來越多朋友的支持和喜愛。
如今恰逢新詩百年的歷史契機(jī),我與華語詩壇泰斗洛夫先生的攜手,對于我來說既是人生中一大幸事,也是演誦藝術(shù)的一大幸事。我在多年以前就已讀過洛夫先生的詩歌作品,但并不深入。2015年5月我受邀參加中國詩歌學(xué)會、四川綿陽市李白詩歌協(xié)會主辦的中國首屆“李白詩歌獎”頒獎典禮,并朗誦“李白詩歌大獎”獲得者的作品,這位獲獎?wù)呔褪锹宸蛳壬?,這篇作品就是他的長詩《李白傳奇》。當(dāng)時我感到的除了榮幸,就是壓力,這位享譽(yù)海內(nèi)外的華語詩壇泰斗是否能接受一位誦壇新秀的演誦呢?雖然有壓力但我仍堅定信念,并且認(rèn)為這篇長詩是有很大的演誦創(chuàng)作空間的,詩句的行動性很強(qiáng),有濃烈的主觀色彩,有講述有旁觀,有對李白絕世才華的贊頌,也有對李白人生境遇的惜憐,更多的還有勸解和希冀。讀這首詩,感覺像是李白的一位好友在贊頌李白、勸導(dǎo)李白。我用第一人稱的語言態(tài)勢去表現(xiàn),跳進(jìn)跳出,時而是李白時而是洛夫(當(dāng)然也是我自己),在贊頌時瀟灑豪放,在惜憐時傷懷涕泣,尤其說到最后勸解和希冀的幾句:“就在那天下午/訪戴天山道士不遇的下午/雨中的桃花不知流向何處去的/下午,我終于看到/你躍起抓住峰頂?shù)哪菞l飛瀑/蕩入了/滾滾而去的溪流?!碑?dāng)時,我眼望著遠(yuǎn)方,目送著太白飄飛而去的身影,揖禮深拜,用眼神和慢慢行禮的動作傳達(dá)出一句內(nèi)心獨(dú)白:“太白先生,你終于以仙人之態(tài)重歸仙人之所,為你高興,你我就此拜別了!”這個結(jié)尾的表現(xiàn),正是點(diǎn)睛之筆,傳達(dá)出文字中充斥的深情厚誼。演出結(jié)束,白發(fā)蒼蒼精神矍鑠的耄耋老人洛夫先生與我深切握手并給予了高度的肯定,并說:“沒想到我的詩還可以這樣表現(xiàn)?!睆哪且院?,我和先生便相識了。此后我閱讀了先生的詩歌全集和傳記及大量的詩論文章,從中學(xué)到了很多詩歌創(chuàng)作的知識,更對先生的詩歌作品和創(chuàng)作理念崇拜至極,也萌發(fā)了演誦洛夫先生作品的想法。
擇日不如撞日,正在我苦思如何創(chuàng)作、怎樣創(chuàng)作、創(chuàng)作什么的時候,“文化復(fù)興”的時代來了,“文化自信”的號召來了。它強(qiáng)調(diào)傳承與創(chuàng)新,此時,我重讀先生的詩作,發(fā)現(xiàn)了其中大量的作品都符合這一要求,尤其是《唐詩解構(gòu)》和多首對話古人的作品?!短圃娊鈽?gòu)》是把唐詩中耳熟能詳?shù)膫魇澜?jīng)典之作,用現(xiàn)代人的視角或者說是用洛夫的視角解析重構(gòu),有客觀有主觀,有同情有調(diào)侃,有冷峻有幽默,有體驗有表現(xiàn)。通過先生的解構(gòu),我們可以感受到言凝意豐的古詩與形散神聚的新詩以兩種不同的體式,在交匯中流淌出的一種相同的情感,正所謂今古一脈:情感一脈、精神一脈、風(fēng)骨一脈。對話古人的詩作如《李白傳奇》《車上讀杜甫》《與李賀共飲》《走向王維》等,都是以親密又敬仰的態(tài)度與古人對話從而表達(dá)自己的。他勸解李白表達(dá)了自己的向往,他感受杜甫講述了自己的境遇,他同情李賀堅定了自己的風(fēng)骨,他學(xué)習(xí)王維找到了自己的方向,等等。先生早年向西方的里爾克、波德萊爾等詩哲學(xué)習(xí),創(chuàng)作了諸如《石室之死亡》等一系列超現(xiàn)實主義的作品,震動了詩壇,晚年對中國傳統(tǒng)文化的“回眸”更是為當(dāng)代華語詩壇做出了巨大的貢獻(xiàn),可以說對古今中外詩觀與詩法的融會貫通,使他的詩作呈現(xiàn)出一種宏大的氣象,三千行巨著《漂木》可與屈子的《離騷》并駕,二者雖有千差萬別,但情懷不二,先生由此所創(chuàng)建的“天涯美學(xué)”正體現(xiàn)了二者內(nèi)在悲劇精神的聯(lián)系。
讀先生的文字,感念先生的精神和情感,我激動不已,在電話簿中搜尋先生的號碼,才發(fā)現(xiàn)我沒有先生的電話,失落感催促著眼淚簌簌而落,當(dāng)初與先生那倉促一面竟然未留下先生的電話。失望之余,突然發(fā)現(xiàn),電話簿中有任亞輝阿姨的電話,她是先生的助理,時隔兩年雖未聯(lián)系,但她經(jīng)常在我的微信朋友圈中為我點(diǎn)贊,我隨之撥通了任阿姨的電話,用顫顫的聲音寒暄一番之后表明心意,任阿姨欣然答應(yīng)為我促成此事。她告訴我洛夫先生現(xiàn)遠(yuǎn)在加拿大的溫哥華,隨即與先生取得了聯(lián)系,并為我和洛夫先生建了一個微信群。先生不僅記得我,還記得我的“演誦”,這令我非常感動。在群里我向先生表達(dá)了敬仰之情,并說明了用演誦的方式創(chuàng)作先生的詩作共同出書的想法,先生欣然接受,這對我來說完全是一種榮譽(yù)。先生年近九十,身體不好,卻為我手寫回信,拍照片發(fā)在群里,不僅認(rèn)可我的想法,還說“沒想到在自己晚年還能遇到一位年少的知音”。我也回信說“先生是我千古知音中最近的一位”,先生還親自選了適合朗誦的作品若干,供我用演誦的方式再挑選,隨后簽了授權(quán)書給我,并為本書定名為《洛夫詩歌演誦集》,且鼓勵我大膽創(chuàng)作,自此,我進(jìn)入了前所未有的創(chuàng)作狀態(tài)。
我之所以說這種創(chuàng)作狀態(tài)前所未有,原因有三:其一,我從來沒有過在一定的時間內(nèi)集中演誦一位詩人的大量作品;其二,以往都是舞臺呈現(xiàn),而此次是音頻呈現(xiàn);其三,方法重構(gòu),觀念重建。讀者朋友一定會對這三點(diǎn)原因很感興趣,那么我會在下一篇《洛詩誦罷心如洗》的文字里詳細(xì)講述。
2017年7月19日,我?guī)е浺粜雍图拥男那?,在任亞輝阿姨的陪伴下來到了洛夫先生位于臺北的家中(先生因為身體原因,偕夫人陳瓊方女士于6月中旬回到了臺北),這次是我和先生正式的會面。在先生家中,我把錄音給先生聽,先生非常認(rèn)可并感到高興,對《唐詩解構(gòu)》中的幾篇演誦處理給予高度肯定,并說“這是解構(gòu)的解構(gòu)”。我也講述了我的創(chuàng)作方法和觀念以及在創(chuàng)作中遇到的問題,先生對我提出的問題一一作了解答,也對另外幾篇提出了看法和修改意見?;鼐┖?,我重新錄制了所有的作品,并創(chuàng)作了演誦創(chuàng)作小記。以上就是這本書的創(chuàng)作初衷和過程。
親愛的讀者朋友們,如果您讀了洛夫先生的詩歌文本,對新詩有了更深的認(rèn)識和喜愛,通過我的演誦創(chuàng)作更加熱愛上了有聲語言藝術(shù),那將是洛夫先生的欣慰,樂民之榮幸了。
2017年9月9日凌晨 胡樂民 于北京
洛詩誦罷心如洗
——《洛夫詩歌演誦集》創(chuàng)作總結(jié)
親愛的朋友,您好,我是胡樂民,感謝您打開這本書。當(dāng)您拿到這本書時,我想您一定充滿了期待,期待讀到好詩、聽到好聲音,更期待了解到我是如何演誦洛夫先生的詩作的。在此我首先要向您表示感謝,感謝您的支持和期待。為了不讓您失望,自從和先生敲定攜手出這本書時起,我便未敢懈怠。我一直在努力用心投入,用工匠精神去打磨作品,我對自己藝術(shù)創(chuàng)作的要求是很嚴(yán)格的,沒有共鳴的文字我是不去碰的,有共鳴的文字,我就要下功夫,把我的生命裝在里面,融化在詩作中。
從2017年4月15日到現(xiàn)在,已經(jīng)過去將近五個月了,這五個月里,我把所選的洛夫先生的作品翻過來掉過去地,用各種不同的方式進(jìn)行解析演繹,幾乎每一篇都錄制了三十遍以上,有的甚至錄了五六十遍。您可能會感到奇怪,為什么要錄那么多遍呢?其實這個過程可以說是比較艱辛的。
首先,這不是一般的朗誦,而是演誦創(chuàng)作,這就需要謹(jǐn)慎對待,仔細(xì)研究,選擇表達(dá)方式需要從頭開始。按照我自己創(chuàng)作的規(guī)律,是不能有期限的制約的,每一篇都需要深入地理解、體驗、感悟,反復(fù)推敲打磨,沒完沒了地對自己提出質(zhì)疑,等等。而且每天的感覺狀態(tài)都是不一樣的,所以,昨天的錄音今天聽就感覺不對;今天錄完的,明天聽又覺得好多地方不好;這段時間有這樣的體驗,過段時間也許就變成另外的體驗了,總沒有個標(biāo)準(zhǔn)。這也就是朗誦藝術(shù)難的地方,更何況是演誦呢,每一次的表達(dá)都會差異很大。比如唐詩解構(gòu)中的《春望》《客至》《問劉十九》和《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》這四篇,應(yīng)該是我反復(fù)修改次數(shù)最多的。這四篇的解構(gòu)文字都是很情景化的,有很大的創(chuàng)作空間,但同時難題也來了,就是沒有一定之規(guī),似乎可以有很多種呈現(xiàn)方式。我嘗試了好幾種,哪一種都不錯,但也覺得哪一種都有問題,這一下我犯了選擇恐懼癥,突然失去了判斷能力,在同一作品的好幾個版本的錄音文件上標(biāo)注“定稿”卻不知道哪個是“最終定稿”。您現(xiàn)在聽到的這些“最終定稿”都是我專門請各類朋友聽后提意見。推敲修改之后大家?guī)椭x定的。這些朋友里有學(xué)生、老師、愛好者、非愛好者、純外行、專家、名家等,大家一起幫助選擇之后,我拿給洛夫先生做“最終定稿”,先生并沒有全部聽,但以上說的這幾首先生都聽了,聽完后很高興很喜歡并笑著說:這是“唐詩解構(gòu)的解構(gòu)”。先生也聽了《邊界望鄉(xiāng)》這一首,很欣賞我的情感把握能力,但也提出了某些地方的理解與節(jié)奏的把握問題,例如:
我居然也聽懂了廣東的鄉(xiāng)音
當(dāng)雨水把茫茫大地譯成青色的語言
這兩句是倒裝句式,節(jié)奏一定要緊湊,不然聽者就會有理解上的偏差,等等。
我認(rèn)為錄音比在舞臺上的表演要難得多,只靠聲音打動人,而沒有其他手段,錄音絕不能停留在“好聽”這個層面,還要“動聽”,更要讓人“動心”,這就很難了。而配樂和音效等手段用得太多,過于情景化,又會破壞詩的意境與想象空間,這就使創(chuàng)作過程加長了。有的時候,由于某一兩句感覺不到位,單獨(dú)補(bǔ)錄情感又接不上,只能從頭到尾完整地再錄一遍;幾遍下來情感已經(jīng)變得僵硬刻板,甚至消失殆盡,這樣下來就只能停止錄音,等情感重新飽滿起來再錄。有時候投入得太多了就需要休息兩三天,根本不想作品的事。可是有時候即便情感恢復(fù)了,對作品非常熟悉了,而且反復(fù)練習(xí)了,錄完音,仍會有這樣那樣的不滿意。唉,真是遺憾的藝術(shù)!您可能會想:真有這么難嗎?我的回答是:是的,就這么難。因為真實的情感和泛泛的情感是有很大差距的,而且真實的情感實際上是一種精神和體能的耗費(fèi),每一次都激情飽滿,是很累的。何況很多作品都是傷感和悲愴的,這又會使人陷入一種悵然的狀態(tài)。
當(dāng)然,精神和身體上的折磨也使我有了思想上的提升,七月的一次深夜,窗外大雨滂沱,那是北京近些年少有的大雨,我一個人坐在錄音棚里,反復(fù)揣摩《邊界望鄉(xiāng)》和《車上讀杜甫》兩首詩,聽著雨聲,體驗著先生的情感和經(jīng)歷,回憶著自己的很多人生的過往:親人的離去、年華的流逝,那些美好的時光和情感無法復(fù)制不能倒退重來。我感受到人生的悲涼與愴然,一切溫暖都帶著寒意,一切幸福的終點(diǎn)都是悲傷,突然失聲痛哭,哭了十多分鐘,哭聲止而淚未停,咸淚流入口中又使我陷入沉思,想著先生寫的很多禪詩,想到他走進(jìn)了王維的意境,走進(jìn)了淡然的虛空,這是一種痛后的超脫,也許只有痛過才能真正超脫,才能理解超脫的本質(zhì),這顯然是一種哲學(xué)。之后我突然有一種釋然的輕松,一切過往都是輪回,無需傷感,傷感也是輪回,想到此處,我把之前所有的錄音推翻重錄。那一夜我有所悟,所以現(xiàn)在您耳邊的聲音里有哀無傷,有涼無寒,更沒有糾結(jié)之處。
其實,直到現(xiàn)在呈現(xiàn)在您耳邊的,也不是我自己理想的狀態(tài),可能還是時間的原因,如果再給我半年時間,可能我會有更新的體會,情感也會更充沛,語言的控制力也許會提高得多一些。
最初我選了十三首《唐詩解構(gòu)》的作品,先生又自選了二十幾首適合朗誦的抒情詩,希望這本書的內(nèi)容能夠豐富一些,我的演誦創(chuàng)作也能多一些。但在整個創(chuàng)造過程中,我覺得不是每一篇適合朗誦的作品都適合演誦,而且追求每一篇都精彩是很難的事。要出精品,就必須集中精力,所以最后還是只選出這十六篇進(jìn)行演誦創(chuàng)作,既有洛夫先生詩歌的代表性,又有我演誦藝術(shù)創(chuàng)作的代表性。
我還要強(qiáng)調(diào)這個“難”字,用錄音的方式來呈現(xiàn)演誦風(fēng)格真的是難上加難,因為除了聲音我沒有任何的表現(xiàn)手段。在舞臺上,我可以運(yùn)用大量的外部表現(xiàn)手段和形式,比如表情和動作,甚至是道具,而且收放自如,大起大合,游刃有余,而錄音卻不行,似乎它把這些全部切除了。我只能向內(nèi)心向語言本身求方法,聲音也不能過于追求色彩,甚至要蒼老一些、疲勞一些,聽起來才有閱盡滄桑之感,這樣又削弱了聲音的表現(xiàn)力,演誦似乎被綁住了手腳,這下使我頗費(fèi)腦筋。
在嘗試了很多方式之后,我逐漸把所有能用上的手段都放下了,我讀了大量洛夫先生的文字,包括詩歌全集、詩論、傳記等,隨著對先生及其思想感情的理解,對作品越來越熟悉,有了越來越深入的感悟。在看似沒有任何手段的時候,我發(fā)現(xiàn)我已經(jīng)不是在表演了,而是在說話,既是我又是洛夫先生,當(dāng)二者相融后,我塑造出一個新的詩人形象,沒有了“演”,也不像是“誦”,而更接近于“說”,這個“說”就是一種自然之境,這才是真正的“演”。我似乎觸摸到了京劇大師蓋叫天先生說的“三形、六勁兒、心已八、無意則十”的境界:演員的表演外形達(dá)到三分,精氣神兒和臺上的范兒達(dá)到六分,表演時情感發(fā)自內(nèi)心這已經(jīng)達(dá)到了八分,但除了形、勁兒、發(fā)自內(nèi)心之外,更高一層的是把所有的一切都融化掉,在無意的自然的狀態(tài)下產(chǎn)生的表演才能達(dá)到十分,雖在表演卻沒了表演,這是化有為無的境界。
還有“少、多、少”的問題,這說的是三個不同的層次也是三個不同的階段。第一階段:在初學(xué)時創(chuàng)作手段很少,所以只能比較簡單的樸素的去表演。第二階段:通過不斷學(xué)習(xí)掌握了很多的方法和手段,就多多使用多多展現(xiàn),不管是否符合作品的需要,只想把所有學(xué)到的全都發(fā)揮出來。第三階段:到了成熟期以后,逐漸把多余的手段都拿掉了,就留一兩樣,然而此時的“少”已經(jīng)是一種爐火純青的境界了。這需要下多大的功夫啊!
我的創(chuàng)作根本談不上境界,藝無止境,更何況我還年輕,演誦也還在探索的路上,但我在追求著那種“融化”“無意”與“少”。
雖然創(chuàng)作的結(jié)果我自己并不很滿意,但這個創(chuàng)作過程給了我很大的收獲和提高,相信您也能從文字和聲音里感受到我所說的。
演誦之門的鑰匙
——《演誦創(chuàng)作小記》的小記
我在先生的每一篇詩作后面都附上了一篇短小的文字,名為《演誦創(chuàng)作小記》(簡稱《小記》)。其實,這些文字非同一般的創(chuàng)作記述,而是藝術(shù)創(chuàng)作,是為原文和演誦的藝術(shù)呈現(xiàn)架起的一道橋梁,是本書創(chuàng)作不可分割的一部分,更是對演誦創(chuàng)作的解讀,洛夫先生說《小記》也是對他詩作文本的再解構(gòu)。
我在創(chuàng)作《小記》時,力求用不同的表述方式和形式來寫作,其中有直截了當(dāng)?shù)匕丫唧w的理解和創(chuàng)作方式進(jìn)行介紹的,如《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》;有對原作進(jìn)行評論的,如《七月的挽歌》;也有讀了原作之后聯(lián)想起自己的很多情感經(jīng)歷的,例如《邊界望鄉(xiāng)》;還有把各種聯(lián)想拼湊成一個小情景故事來解釋原作的,如《因為風(fēng)的緣故》;更有用人物對話的方式表達(dá)創(chuàng)作思維的,如《煙之外》等。這是為了讓讀者在讀每一篇時有不同的感受,更是為了表達(dá)我如下兩種創(chuàng)作理念。
其一,“無我不成誦”。在演誦創(chuàng)作中如果沒有演誦者強(qiáng)烈的主觀色彩,演誦將不成立。
這里談到“就是我”的創(chuàng)作觀、“就是我”的經(jīng)歷、“就是我”的情感、“就是我”要說的話,這里強(qiáng)調(diào)“自己”的東西更多。這和話劇表演“體驗派”的演員創(chuàng)作中“我就是”的觀念類似,但有不同,“我就是”是要求演員要把自己當(dāng)作角色,在劇作的規(guī)定情境中“從自我出發(fā)”尋找出自己與角色相同或類似的生活和情感經(jīng)驗,向角色靠攏,去創(chuàng)造角色。而演誦與話劇表演的不同,從根本上講,演誦創(chuàng)作的是文章不是角色,文章的題材和體裁的種類繁多,語言文字也不是生活化的,有的文章里有角色,演誦者是要有角色感的,但絕不是完全化裝成角色去演,而是演誦者自己的形象。有的朋友說,作者就是角色,比如說《將進(jìn)酒》,作者是李白,演誦時我們要去塑造李白。其實不然,如果是話劇表演,那就必須化裝成李白,去表演李白這個角色,而演誦的“形象”是介于角色和演誦者自己之間的形象。又有人說:你不是曾經(jīng)有一個版本的演誦,是穿著白袍拿著酒葫蘆坐在舞臺上表演,那不是話劇表演嗎?我的回答是:那一版本的演誦,我并沒有化裝成李白的形象,只是用寫意的方式創(chuàng)造了我與李白之間的一個形象,而這個形象也不是很具體的,它的內(nèi)在精神離我自己更近。因為我所設(shè)定的規(guī)定情境是:在經(jīng)歷滄桑之后的某一天,作者在孤獨(dú)地悵飲,回顧自己一事無成的一生。這個規(guī)定情境的設(shè)定應(yīng)該是離李白創(chuàng)作這首詩的背景比較遠(yuǎn)的,那么也就是說我成了“劇作者”或“導(dǎo)演”,我用《將進(jìn)酒》來表達(dá)我自己的理解或我自己的人生。也可以說,話劇演員演角色時要努力地讓自己更像劇本中的那個角色,越像越好,而演誦創(chuàng)作是由演誦者在文本的基礎(chǔ)上自編自導(dǎo)自演的,最終呈現(xiàn)出更像演誦者發(fā)出的自己的生命語言。舉個例子:著名朗誦家曹燦先生近年來朗誦《將進(jìn)酒》時,是用一種逍遙自在的狀態(tài)朗誦的,他在說“人生得意須盡歡”、“天生我材必有用”“與爾同銷萬古愁”等句時,表現(xiàn)得非常的快樂。我一開始覺得沒深度,總覺得李白在寫這幾句時是表面灑脫,而內(nèi)心是惆悵的,但我現(xiàn)在想到的是曹燦先生自己。時下曹先生已經(jīng)八十五歲高齡,八十多年的人生閱歷,什么沒見過沒嘗過呢,而且經(jīng)歷過兩次與癌癥的生死較量,現(xiàn)在的他把一切都看得淡然,把每一秒鐘都過得快樂瀟灑,這樣的境界恐怕李白自己也是達(dá)不到的。所以也許李白的瀟灑是帶著惆悵的,而曹燦先生的瀟灑卻是釋然的,曹先生的朗誦表達(dá)的是自己的人生。有朋友認(rèn)為曹先生對《將進(jìn)酒》的理解就是真李白,但我不這樣認(rèn)為,因為誰也沒見過李白,誰也不能說李白就是這樣的,只能說一千個讀者心中有一千個李白。即便是研究李白的學(xué)者也不能說自己是權(quán)威,因為他的研究成果都是通過文字資料得來的,而文字不可能是絕對真實的歷史。這個例子的結(jié)論是,演誦者是文字的編劇、導(dǎo)演和詮釋者,他是通過自己對文章的二度創(chuàng)作來表達(dá)自己的人生。“我就是”指向角色,“就是我”指向自己。再拿本書的創(chuàng)作來舉例,我把洛夫先生和我拉得很近,但我絕不是洛夫,而是我和洛夫先生相融之后的一個形象,拿《邊界望鄉(xiāng)》來說,大家可以通過《小記》了解到我對這首詩的理解和感受。