牡丹花開(kāi)雍容華貴、艷壓群芳，被譽(yù)為“國(guó)色天香”、“花中之王”，歷來(lái)深受國(guó)人喜愛(ài)，形成了悠久而獨(dú)特的牡丹文化。牡丹最初以藥用為人所知，盛唐以降，觀賞牡丹蔚為風(fēng)尚，呈現(xiàn)“花開(kāi)時(shí)節(jié)動(dòng)京城”的盛況。除了藥用功能和日常賞玩之外，牡丹還是歷代畫(huà)家喜愛(ài)的花鳥(niǎo)畫(huà)題材之一。
第39屆中國(guó)洛陽(yáng)牡丹文化節(jié)這些天正在舉行，屆時(shí)還將舉辦中國(guó)牡丹博物館開(kāi)館系列活動(dòng)。澎湃新聞特整理歷代畫(huà)家的牡丹之作，其中，既有典雅清麗的宋代院體牡丹，也有文人筆下直抒性情的潑墨牡丹，還有帝王御筆題寫(xiě)，寄托其平安富貴良好愿望的并蒂牡丹。
宋 趙昌 《畫(huà)牡丹》軸（局部） 臺(tái)北故宮博物院藏
牡丹是雙子葉植物綱、芍藥科、芍藥屬植物，原產(chǎn)于中國(guó)的長(zhǎng)江流域與黃河流域諸省山間或丘嶺中。牡丹最初以藥用為人所知，據(jù)《神農(nóng)本草經(jīng)》記載：“牡丹味辛寒，一名鹿韭，一名鼠姑，生山谷”。在甘肅省武威縣發(fā)掘的東漢早期墓葬中，發(fā)現(xiàn)醫(yī)學(xué)簡(jiǎn)數(shù)十枚，其中有牡丹治療血瘀病的記載。
牡丹栽培的歷史較晚，大約在漢代1932年的《柏鄉(xiāng)縣志》記載劉秀曾躲入彌陀寺的牡丹花間，避掉敵方的追兵，劉秀稱帝后，遂賜名“漢牡丹”。牡丹作為觀賞植物栽培，則始于南北朝。據(jù)唐代韋絢《劉賓客嘉話錄》記載：“北齊楊子華有畫(huà)牡丹極分明。子華北齊人，則知牡丹久矣。”又據(jù)《太平御覽》謝康樂(lè)說(shuō)：“南朝宋時(shí)，永嘉（今溫州一帶）水際竹間多牡丹”。
隋唐時(shí)期，牡丹的栽培數(shù)量和范圍開(kāi)始逐漸擴(kuò)大。尤其到唐代，宮廷寺觀，富豪家院以及民間種植牡丹已十分普遍。據(jù)《杜陽(yáng)雜記》記載：“高宗宴群臣賞雙頭牡丹”?！队详?yáng)雜俎》載：“穆宗皇帝殿前種千葉牡丹，花始開(kāi)香氣襲人”。
及至宋代，牡丹栽培中心由長(zhǎng)安移至洛陽(yáng)，栽培技術(shù)更加系統(tǒng)、完善，對(duì)牡丹的研究有了很大的提高，出現(xiàn)了一批理論專著。這其中有歐陽(yáng)修的《洛陽(yáng)牡丹記》；周師厚的《洛陽(yáng)牡丹記》、《洛陽(yáng)花木記》；張峋的《洛陽(yáng)花譜》等。明清時(shí)關(guān)于牡丹著述更是層出不窮。
除了藥用功能和日常賞玩之外，牡丹還是歷代畫(huà)家喜愛(ài)的花鳥(niǎo)畫(huà)題材之一。
典雅清麗的宋人牡丹
在卷軸畫(huà)中，現(xiàn)存最早的牡丹形象，見(jiàn)于宋人摹的東晉顧愷之《洛神賦圖》，在這里牡丹僅是作為洛水河畔的點(diǎn)景花卉，但作者仍以古樸的筆法刻畫(huà)出其雍容的花姿。唐代，隨著人們對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)的重視和表現(xiàn)技法的成熟，花鳥(niǎo)畫(huà)獨(dú)立成科，貞元年間的邊鸞就以“牡丹第一、正面鳥(niǎo)雀第一、折枝第一著稱名畫(huà)壇”，可惜其牡丹畫(huà)作現(xiàn)已失傳。但是通過(guò)傳為唐代周肪所作的《簪花仕女圖》或可一窺唐宋之際卷軸畫(huà)里的牡丹。牡丹在此圖畫(huà)中只是人物畫(huà)的點(diǎn)綴，或?yàn)橘F婦的頭飾，或是紈扇中的花樣。
傳 五代 滕昌祐 《牡丹》軸 臺(tái)北故宮博物院藏
五代是中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展史上的重要時(shí)期，以徐熙、黃筌為代表的兩大流派，確立了花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展史上的兩種不同風(fēng)格類型，“黃筌富貴，徐熙野逸”，黃筌的富貴不僅表現(xiàn)對(duì)象的珍奇，在畫(huà)法上工細(xì)，設(shè)色濃麗，顯出富貴之氣，徐熙則開(kāi)創(chuàng)“沒(méi)骨”畫(huà)法，落墨為格，雜彩敷之，略施丹粉而神氣迥出。
其中黃筌畫(huà)鳥(niǎo)雀師刁光胤，花竹則師滕昌祐，滕刁二人，對(duì)北宋院體花鳥(niǎo)畫(huà)之發(fā)展，皆有功焉。
舊傳為五代滕昌祐之作的《牡丹》軸是目前所見(jiàn)最早的牡丹畫(huà)作。滕昌祐活動(dòng)于九世紀(jì)后期，吳人，隨僖宗避黃巢亂入蜀，與刁光胤同居四川。其畫(huà)風(fēng)亦屬工麗一路，隨類賦彩，用色鮮艷，擅繪鵝、折技花果及蟬雀。本幅《牡丹》軸繪湖石牡丹，左右、繁疏、高下相對(duì)，布置得體。用墨筆勾勒花瓣，復(fù)填色于內(nèi)，以白粉點(diǎn)蕊。葉則先涂色再鉤出葉脈。湖石筆意疏澹，再以石綠提醒墨苔，全幅于工謹(jǐn)中別有流麗之意趣。
宋 趙昌 《畫(huà)牡丹》軸 臺(tái)北故宮博物院藏
北宋時(shí)期與宋徽宗趙佶齊名的趙昌，是宋代花鳥(niǎo)畫(huà)壇的杰出畫(huà)家。舊傳為宋代趙昌之作的《畫(huà)牡丹》軸絹雖黃舊，仍有艷麗之感。趙昌生卒年不詳（約公元11世紀(jì))，字昌之，廣漢劍南（今四川劍閣之南）人。工書(shū)法、繪畫(huà)，擅畫(huà)花果，多作折枝花，兼工草蟲(chóng)。初師滕昌祐，后來(lái)發(fā)展出自身畫(huà)風(fēng)，沒(méi)骨花鳥(niǎo)自成一派，有徐熙、黃荃遺風(fēng)。他很珍惜自己的畫(huà)，從不輕易給人，晚年甚至還把流落在別人手中的作品收購(gòu)回來(lái)，所以很少有他的作品留傳下來(lái)。本幅寫(xiě)湖石下有鳶尾、蘭草、靈芝，石后則有牡丹盛開(kāi)布滿了畫(huà)面。湖石右側(cè)有“趙昌”款印，疑為后人偽款。
宋 錢選 《畫(huà)牡丹》卷（局部） 臺(tái)北故宮博物院藏
宋末元初，與趙孟頫等合稱為“吳興八俊”的錢選，工詩(shī)，善書(shū)畫(huà)。畫(huà)學(xué)極雜：山水師從趙令穰；人物師從李公麟；花鳥(niǎo)師趙昌；青綠山水師趙伯駒。錢選的花鳥(niǎo)畫(huà)成就最高，是元代繼承宋代設(shè)色工筆花鳥(niǎo)畫(huà)這一派中的代表人物。他的《花鳥(niǎo)圖》所畫(huà)花鳥(niǎo)用筆盡勁，細(xì)潔而光潤(rùn)，設(shè)色淡雅清麗，精巧傳神。傳世作品《畫(huà)牡丹》卷寫(xiě)紅白牡丹二枝，枝莖、葉脈、筋絡(luò)均以細(xì)筆勾勒，用筆精謹(jǐn)，賦色淡雅，清新脫俗。卷末尚自題七言詩(shī)一首?？钍穑骸半惢砦体X選舜舉”。
宋 錢選 《畫(huà)牡丹》卷（局部） 臺(tái)北故宮博物院藏
現(xiàn)藏故宮博物院的宋人《牡丹圖》頁(yè)，圖繪牡丹花后魏紫，花冠碩大，重瓣層疊，嬌艷華貴，左右以綠葉相襯。花瓣層次豐富，刻畫(huà)入微，先用中鋒細(xì)筆勾花瓣，然后用胭脂紅層層渲染，以淺黃色點(diǎn)花蕊，以花青汁綠染花葉。此圖頁(yè)精工富麗，美不勝收，構(gòu)圖豐滿，設(shè)色艷而不俗。
宋 《牡丹圖》頁(yè) 紈扇頁(yè) 絹本設(shè)色 故宮博物院藏
直抒性情的墨色牡丹
進(jìn)入明代，在“吳門(mén)畫(huà)派”興復(fù)文人畫(huà)的風(fēng)潮影響下，隨著思想家強(qiáng)調(diào)發(fā)揮主觀能動(dòng)的“心學(xué)”興起，明代中期的繪畫(huà)變得更有生氣，在技法上也有許多突破，表現(xiàn)于花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作上，水墨寫(xiě)意的大家應(yīng)運(yùn)而生，他們就徐渭和陳淳，“青藤白陽(yáng)”。
徐渭（1521—1593），漢族，紹興府山陰（今浙江紹興）人。初字文清，后改字文長(zhǎng)，號(hào)天池山人，或署田水月、田丹水，青藤老人、青藤道人、青藤居士等別號(hào)。他是詩(shī)人，畫(huà)家，書(shū)法家，戲曲家，民間文學(xué)家 ，美食家，歷史學(xué)家。與解縉、楊慎并稱“明代三大才子”。清代鄭板橋?qū)π煳拈L(zhǎng)非常敬服，曾刻一印，自稱“青藤門(mén)下走狗”。徐渭的水墨大寫(xiě)意，用筆狂放，墨法變化多端，出神入化，自成一家。徐渭還擅長(zhǎng)行草，運(yùn)筆一如潑墨花卉，不拘繩墨，騰挪多姿，為明代書(shū)法注入了鮮活的氣息。
明 徐渭 《水墨牡丹圖》軸 紙本墨筆 故宮博物院藏
牡丹是徐渭最喜歡畫(huà)的花卉之一。徐渭的大筆寫(xiě)意牡丹前無(wú)古人。他不用色彩，僅以潑墨為之，無(wú)論花頭及葉皆大筆點(diǎn)染而成，僅枝莖及葉脈用線條畫(huà)出?，F(xiàn)藏故宮博物院的《水墨牡丹圖》軸作牡丹花頭用蘸墨法點(diǎn)花瓣，花瓣內(nèi)端深外端淺，花頭中部淺周邊深?；^點(diǎn)成后，趁濕用重墨點(diǎn)花蕊。整幅作品無(wú)論布局、筆墨，均潑辣豪放，氣勢(shì)逼人，立意鮮明，水墨潤(rùn)澤，極有生意。雖是水墨畫(huà)成，卻有富貴莊嚴(yán)之相，屬徐渭代表作之一。
明 徐渭 《畫(huà)牡丹圖》軸 臺(tái)北故宮博物院藏
明 徐渭 《墨畫(huà)九段圖》卷之牡丹 故宮博物院藏
陳淳（1483—1544），長(zhǎng)洲（今江蘇蘇州）人。字道復(fù)，后以字行，更字復(fù)甫，號(hào)白陽(yáng)，又號(hào)白陽(yáng)山人。 少年作畫(huà)以元人為法，深受水墨寫(xiě)意的影響。他的寫(xiě)生畫(huà)，一花半葉，淡墨欹毫，自有疏斜歷亂之致。與他的山水畫(huà)相比，陳淳花鳥(niǎo)畫(huà)的成就更高，他的沒(méi)骨寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)，深具特色。從他現(xiàn)存作品中即可見(jiàn)風(fēng)格和用筆，既能放得開(kāi)，又能收得住。陳淳的繪畫(huà)當(dāng)屬文人雋雅一路的，即“白陽(yáng)”一派畫(huà)家。
明 陳淳 《牡丹花卉圖》軸 故宮博物院藏
陳道復(fù)創(chuàng)作過(guò)許多以牡丹為主題或含有牡丹形象的繪畫(huà)作品，如故宮博物院藏《牡丹花卉圖》、《天香圖扇》、《洛陽(yáng)春色圖卷》、《墨花十二種圖卷》以及上海博物館藏《洛陽(yáng)春色圖卷》、《玉樓春色圖卷》，臺(tái)北故宮博物院藏的《畫(huà)牡丹》軸等等。這些作品多為墨筆或淡設(shè)色寫(xiě)意繪畫(huà)，充分展示了畫(huà)家在狀物造型以及靈活運(yùn)用水墨方面的高超技藝，正如明末大鑒賞家李日華為此幅作品所題云：“破一滴墨水，作種種妖妍。改旦暮之觀，備四時(shí)之氣”。
明 陳淳 《畫(huà)牡丹》軸 臺(tái)北故宮博物院藏
寫(xiě)實(shí)工細(xì)的清廷牡丹
至清代，牡丹深得康雍乾三代皇帝的青睞?？滴趸实墼鳌稌炒簣@眾花盛開(kāi)最為可觀惟綠牡丹清雅迥常世所罕有賦七言絕以記之》等詩(shī)文贊賞牡丹?？梢?jiàn)牡丹在其心中的地位非同一般。雍正皇帝更是對(duì)牡丹大加稱賞，說(shuō)牡丹是“天下無(wú)雙品，人間第一花”。而乾隆皇帝對(duì)牡丹也是喜愛(ài)異常。甚至當(dāng)乾隆皇帝觀察到宮中的牡丹長(zhǎng)勢(shì)不如往年時(shí)，還專門(mén)為此做了一首有感而發(fā)的詩(shī)，題為《今歲牡丹頗遜往時(shí)憮然有感》來(lái)表達(dá)惆悵之情。
清 弘歷 《折枝牡丹圖》軸 故宮博物院藏
在乾隆朝，乾隆皇帝常常以牡丹為表現(xiàn)題材，進(jìn)行繪畫(huà)創(chuàng)作。目前，故宮博物院還藏有乾隆皇帝以牡丹為描繪對(duì)象的畫(huà)軸數(shù)件，其中《折枝牡丹圖》軸是他五十七歲所繪墨筆牡丹，圖右上方自識(shí):“才報(bào)春歸已大開(kāi)，盆前顏色笑寒梅。相稱富貴真無(wú)忝，原是熱中場(chǎng)里材。盆中溫牡丹正開(kāi)偶寫(xiě)水墨折枝戲題以句，丁亥春朝御筆?！庇稍?shī)文可知，此圖是乾隆皇帝的寫(xiě)生之作，其畫(huà)面布局簡(jiǎn)約，僅繪一枝盛開(kāi)的牡丹，花瓣以墨線勾勒，葉片以水墨暈染，突顯了牡丹形態(tài)之美。乾隆皇帝于乾隆四十六年(1781年)七十一歲所繪《并蒂牡丹圖》軸是他創(chuàng)作的另一幅寫(xiě)生畫(huà)，圖繪一枝雙頭牡丹插于素色釉瓷瓶之中，端莊典雅的花器與嬌艷欲滴的牡丹，一出人工，一出天然，兩相輝映，成為天人合一的雙美。乾隆皇帝于詩(shī)塘處墨題“絢芳聯(lián)玨”，表明畫(huà)意。牡丹并蒂極少見(jiàn)，被視為吉祥瑞應(yīng)，故而乾隆皇帝在御園見(jiàn)到它，不但以淡彩敷色的方式細(xì)膩刻畫(huà)，還諭令工匠仿造此圖用緙絲技法加以表現(xiàn)，以此寄托其企盼“平（瓶）安富貴”的良好愿望。
清 弘歷 《并蒂牡丹圖軸》 故宮博物院藏
清 緙絲雙頭牡丹圖軸 故宮博物院藏
清 緙絲御筆花卉圖屏軸 故宮博物院藏
乾隆朝，除皇帝外，宮廷中還有以鄒一桂、錢維城、汪承霈、福長(zhǎng)安等為代表的詞臣畫(huà)家，以及郎世寧、余省、謝遂、張舒、楊大章、黎明等職業(yè)畫(huà)家紛紛揮毫圖繪牡丹。他們?yōu)橛锨』实鄣膶徝廊の叮詫?xiě)實(shí)工細(xì)的畫(huà)風(fēng)為主，真實(shí)地再現(xiàn)了牡丹的枝容葉貌，表現(xiàn)技法雖不盡相同，卻有著異曲同工之妙。乾隆朝，主要流行以學(xué)仿清初惲壽平“寫(xiě)生”法繪制的牡丹。
惲壽平，原名格，字壽平，后以字行，江蘇常州人。花鳥(niǎo)畫(huà)在宗孫隆的基礎(chǔ)上又師法自然，崇嗣的沒(méi)骨畫(huà)法。如現(xiàn)場(chǎng)故宮博物院的《山水花鳥(niǎo)圖》冊(cè)，圖冊(cè)分別描繪鵝群、荷花、山水、古木寒鴉、牡丹、喬柯急澗、夜雨初霽、菊花、蘭花蝴蝶花、溪山行旅等。全冊(cè)為作者臨仿宋、元、明諸家。山水以宗董源、巨然、米芾、趙孟頫諸家為主，秀骨清幽，富有文人書(shū)卷之氣?；B(niǎo)以宗徐崇嗣、趙昌、沈周諸家為主，重視寫(xiě)生，力求形似，如第五開(kāi)的牡丹，技法靈活，宗法徐崇嗣的沒(méi)骨法，同時(shí)又強(qiáng)調(diào)“與花傳神”，力去華靡，追求“澹雅”，不刻意求工，唯求自然天趣，揭示出惲壽平一向所追求的平淡超逸的審美意趣。此外，臺(tái)北故宮博物院、上海博物館亦藏有惲壽平的牡丹圖冊(cè)。
清 惲壽平《山水花鳥(niǎo)圖》冊(cè)之牡丹 故宮博物院藏
清 惲壽平 《摹古冊(cè)》之牡丹 臺(tái)北故宮博物藏
在乾隆朝還有一種表現(xiàn)牡丹的繪畫(huà)方式，就是郎世寧以中西合璧法繪制的牡丹圖。郎世寧作為來(lái)自意大利的西洋畫(huà)家，有著深厚的素描功底，對(duì)花卉的觀察和表現(xiàn)技法也與中國(guó)畫(huà)有著顯著的不同。他為了適應(yīng)中國(guó)人的審美，在花卉畫(huà)創(chuàng)作上做了中西合璧的改變，從其獻(xiàn)給皇室的《花鳥(niǎo)圖》冊(cè)中可見(jiàn)一斑。
清 郎世寧 《花鳥(niǎo)圖》冊(cè)之牡丹 故宮博物院藏
這套圖冊(cè)共十頁(yè)，列為畫(huà)院處一等畫(huà)畫(huà)人。此圖冊(cè)分別描繪了牡丹、蘭花、罌粟、萱草、荷花、梅花等艷麗多姿的花卉和體態(tài)生動(dòng)的蝶、鳥(niǎo)。構(gòu)圖上取法中國(guó)傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)的格局，以虛托實(shí)，注重對(duì)所繪物象的突出。在表現(xiàn)技法上，則充分發(fā)揮了歐洲繪畫(huà)注重明暗及透視的特點(diǎn)，以工致細(xì)膩的筆觸，刻畫(huà)出花瓣、葉片以及鳥(niǎo)雀的羽毛質(zhì)感和體積感，呈現(xiàn)出與傳統(tǒng)的中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)迥然不同的藝術(shù)風(fēng)貌。這種“中西合璧”的畫(huà)風(fēng)成為清代宮廷繪畫(huà)藝術(shù)的一大特色，受到了清皇室的青睞。
（本文部分圖文資料來(lái)自故宮博物院、臺(tái)北故宮博物院，同時(shí)參考《丹青染花枝——乾隆朝宮廷牡丹繪畫(huà)欣賞》等文章。）
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