1948 年倫敦夏季奧運(yùn)會上，73歲的英國人約翰·科普利（John Copley，1875—1950）成為有史以來獲得奧運(yùn)獎牌最年長的選手，未來他的紀(jì)錄依舊不太可能被打破。因?yàn)榭破绽⒎窃诔錆M歡呼的體育場獲得獎牌，而是在安靜的倫敦維多利亞和阿爾伯特博物館（V&A），科普利也不是運(yùn)動員，而是平版蝕刻畫家，這也是有史以來最后一次藝術(shù)奧運(yùn)會。
藝術(shù)與體育的聯(lián)姻一直是“現(xiàn)代奧林匹克運(yùn)動之父”顧拜旦的理想，但自1912年夏季奧運(yùn)會開始，藝術(shù)僅加入了七屆便被取消，獲獎記錄也被刪除。掀開歷史，可以看到不少日后知名的藝術(shù)家在當(dāng)時無緣獎項(xiàng)，藝術(shù)的評判也籠罩著爭議，肌肉和大腦只在遠(yuǎn)處注視著對方。
約翰·科普利，《馬球》，1939，倫敦美術(shù)協(xié)會提供
19世紀(jì)末，當(dāng)顧拜旦創(chuàng)立現(xiàn)代奧運(yùn)會時，他深愛的藝術(shù)和體育一起出現(xiàn)在腦海中，他覺得兩者不該分離。顧拜旦成長于藝術(shù)家庭，他的父親是一位畫家，其作品獲得過榮譽(yù)軍團(tuán)勛章，并為兒子繪制了早期奧林匹克雜志的封面圖片——他為自己是一個具有精致審美判斷力的人而自豪，他的藝術(shù)理想也深受藝術(shù)評論家約翰·拉斯金（John Ruskin）的影響。
少年時代，顧拜旦迷上了希臘陸續(xù)發(fā)掘出的古代奧運(yùn)遺址。古代奧林匹克運(yùn)動會從公元前 776 年開始每四年舉行一次，直至公元394年被狄奧多西一世皇帝禁止，共舉行了293屆。包括雕塑、詩歌等各種藝術(shù)形式的角逐，以及跑步、摔跤、戰(zhàn)車等體育比賽均被納入古代奧運(yùn)項(xiàng)目之中。作為現(xiàn)代奧運(yùn)會的推動力，顧拜旦大膽地表示，他打算復(fù)興這些理想，并“通過合法婚姻讓一對離婚多年的夫婦——肌肉和心靈重聚”。
顧拜旦，《體育寓言》，1896，洛桑奧林匹克博物館藏
盡管顧拜旦始終爭取將藝術(shù)納入奧運(yùn)會，但并非人人都報以同樣的熱情，甚至有反對者指出，很容易測量誰跑了400米最快，誰擲了最遠(yuǎn)的鐵餅，但要想在雕像或詩歌中確定誰是冠軍，雖不是不可能，卻異常困難。但隨著奧運(yùn)會將根據(jù)專家判斷授予獎牌的體育項(xiàng)目（如體操、跳水等）納入，藝術(shù)進(jìn)入奧運(yùn)也成為了可能。但因?yàn)榫S蘇威火山的爆發(fā)，1908年奧運(yùn)會的舉辦地在最后一刻由羅馬改為倫敦，這也推遲了藝術(shù)競賽進(jìn)入奧運(yùn)會的時間。
1912年，在斯德哥爾摩舉行的第五屆奧林匹克運(yùn)動會上，顧拜旦終于實(shí)現(xiàn)了他的夢想。 那年夏天的奧運(yùn)會上，繪畫、雕塑、文學(xué)、音樂、建筑均設(shè)有獎牌，參加藝術(shù)奧運(yùn)的標(biāo)準(zhǔn)很簡單：作品必須受到體育運(yùn)動的啟發(fā)并堅持奧林匹克理想。首屆五個類別的所有參賽作品都被送到顧拜旦巴黎的住所，不用擔(dān)心繁雜的評審工作，因?yàn)榭偣仓晃?5名參賽者。
顧拜旦在法國南部。?國際奧委會
除了審美敏感度外，顧拜旦也近距離接觸過藝術(shù)，他父親的作品還幾度入選“巴黎沙龍”。 眾所周知，1863年，“名士”組成的“巴黎沙龍”評審小組拒絕了所有參賽畫作中的三分之二，其中包括馬奈、塞尚、畢沙羅、惠斯勒等人的作品。對于選擇入選和獲獎作品，顧拜旦似乎從中汲取了靈感。
最后，僅有四位畫家進(jìn)入了第一屆奧林匹克繪畫大賽。 其中最著名的是法國人讓-弗朗索瓦·拉斐利 (Jean-Fran?ois Raffa?lli)，他的作品曾在1880和1881年的印象派展覽中展出，并受到過約里斯-卡爾·惠斯曼 (Joris-Karl Huysmans) 和德加 (Edgar Degas) 的贊賞，但他沒有得到奧運(yùn)會評委的青睞，作品被排在最后。冠軍得主是意大利人卡洛·佩萊格里尼（Carlo Pellegrini），他以阿爾卑斯山冬季運(yùn)動的明信片插圖而聞名——公認(rèn)的相當(dāng)迷人。
參加雕塑比賽的兩位最著名的藝術(shù)家也遭遇了類似的命運(yùn)。著名汽車制造商的兒子倫勃朗·布加迪（Rembrandt Bugatti）其性感的動物青銅雕塑目前售價高達(dá)六位數(shù)；被蕭伯納奉為“最令人驚訝的雕塑家”的保羅·特魯貝茨科伊（Paolo Troubetzkoy）均錯過了第一名。取而代之的是，顧拜旦將金牌掛在富有的美國人沃爾特·W·溫南（Walter W. Winans）肌肉發(fā)達(dá)的脖子上。在同年的夏季奧運(yùn)會射擊項(xiàng)目中，溫南也獲得了金牌。這也是顧拜旦一直在尋找的、希臘式的、身心平衡的現(xiàn)代奧林匹克典范。
美國人沃爾特·W·溫南獲得過射擊和雕塑的金牌
幾乎沒有人能與溫南跨學(xué)科的壯舉相提并論，稍有企及的只有匈牙利人阿爾弗雷德·哈約斯（Alfréd Hajós），他在1896年贏得了兩枚游泳金牌，并在1924年參加了巴黎奧運(yùn)會的建筑比賽，但僅獲得銀牌。
1912年藝術(shù)奧運(yùn)會的文學(xué)金牌足以讓布加迪等人感到安慰。11年前，在斯德哥爾摩，諾貝爾委員會選擇將首個文學(xué)獎授予默默無聞的法國詩人薩利·普魯多姆（Sully Prudhomme），而不是列夫·托爾斯泰。也許是為了向1912年奧運(yùn)會主辦國瑞典致敬，顧拜旦同樣拒絕了在歐洲最著名（也最臭名昭著）的意大利詩人加布里埃爾·達(dá)南奇奧(Gabriele D’annunzio)的作品，而將金牌授予了《體育頌歌》(Ode to Sport)的作者喬治斯·霍羅德(Georges Hohrod)和埃施巴赫（M. Eschbach）。后來，霍羅德和埃施巴赫被發(fā)現(xiàn)是顧拜旦的筆名。
盡管開局不順利，但藝術(shù)比賽成為后來六屆奧運(yùn)會的特色，其范圍還擴(kuò)大到圖形、頭飾、浮雕等，吸引了更多參賽作品（1928年的最高紀(jì)錄是1100件），并獲得了公眾的關(guān)注，1932年，近40萬人參觀了在洛杉磯歷史科學(xué)和藝術(shù)博物館舉行的長達(dá)一個月的參賽作品展。
隨著時間的推移，有越來越多像讓-弗朗索瓦·拉斐利、倫勃朗·布加迪一樣后來具有國際聲譽(yù)的藝術(shù)家，成為了藝術(shù)奧運(yùn)的失敗者。例如，1928年的阿姆斯特丹奧運(yùn)會上，著名的英國馬術(shù)藝術(shù)家阿爾弗雷德·芒寧斯（Alfred Munnings）幾幅參賽作品均未能打動評委；喬治·格羅茲（George Grosz）以德國重量級拳擊手馬克斯·施梅林（Max Schmeling）為模特的作品也被認(rèn)為不足以登上領(lǐng)獎臺。
評委對藝術(shù)作品的判斷有時出現(xiàn)偏差的，有時卻合情合理。比如垃圾箱畫派 (Ashcan School)藝術(shù)家喬治·貝洛斯 (George Bellows) 的《夏基的雄鹿》（A Stag at Sharkey's），如今其被公認(rèn)為體育藝術(shù)的偉大杰作之一，但貝洛斯對紐約搏擊俱樂部一場業(yè)余比賽的殘酷描繪，似乎與顧拜旦所信奉的奧林匹克理想相左。
喬治·貝洛，《夏基的雄鹿》，1909年，克利夫蘭藝術(shù)博物館藏
與此同時，一些不太知名的藝術(shù)家卻得到了意想不到的青睞。例如，盧森堡的讓·雅各比(Jean Jacoby)分別在1924年和1928年獲得兩枚繪畫金牌；瑞士平面藝術(shù)家亞歷克斯·迪格爾曼(Alex Diggelmann)在1936年獲得了金牌，然后在1948年又收獲了銀牌和銅牌。
藝術(shù)比賽的評判也籠罩著爭議的陰影。1912年后，評審團(tuán)不斷擴(kuò)大，并由評論家、政要和學(xué)者組成，但因?yàn)閰①愖髌窙]有足夠的價值，獎牌空缺時有發(fā)生（比如，七屆藝術(shù)大賽中共有153枚獎牌，只有124枚頒出）。同時評審小組通常擠滿了主辦國的評委，這也增加人們對獎項(xiàng)的偏見和懷疑。例如，在洛杉磯，30人的評審小組中有24名美國人，而德國人則占據(jù)了1936年柏林奧運(yùn)會的41個評審名額中的29個，而且比賽由納粹德國時期的教育與宣傳部部長約瑟夫·戈培爾 (Joseph Goebbels) 部分監(jiān)督，來自軸心國的藝術(shù)家獲得了14枚獎牌中的9枚。似乎是為了確認(rèn)政治干預(yù)的概念，一些獲獎作品隨后被納粹高級官員購入。
正因?yàn)榇嬖诟鞣N問題，所以當(dāng)時大多數(shù)偉大的藝術(shù)家不愿意參加，并且普遍認(rèn)為藝術(shù)奧運(yùn)會既沒有提升奧運(yùn)會也沒有提升更廣闊的藝術(shù)世界，但比賽確實(shí)產(chǎn)生了一些值得注意的獲獎?wù)摺?924 年，保羅·高更的兒子讓·勒內(nèi)（Jean René），曾代表丹麥參賽，他的拳擊手雕塑獲得銅牌，詩人葉芝的弟弟杰克·巴特勒·葉芝（Jack B. Yeats）憑借油畫《利菲河上的游泳比賽》獲得銀牌，成為新獨(dú)立的愛爾蘭首位奧運(yùn)獎牌獲得者。杰克·葉芝所描繪的游泳，如今已成為愛爾蘭最受歡迎的傳統(tǒng)體育賽事之一。這件表現(xiàn)主義作品將觀者置于觀眾的行列中，觀眾中一名戴棕色軟呢帽的男子認(rèn)為是藝術(shù)家本人，身邊戴黃帽子的女子是他的妻子科蒂。
杰克·巴特勒·葉芝，《利菲河上的游泳比賽》（The Liffey Swim），1923年，? 愛爾蘭國家美術(shù)館（都柏林）
四年后的阿姆斯特丹，英國女性藝術(shù)家勞拉·奈特（Laura Knight）僅次于荷蘭著名印象派畫家艾薩克·以色列（Isaac israel）獲得繪畫類銀牌。1917年，奈特參觀了位于薩里的加拿大軍事基地，在觀看訓(xùn)練比賽后，她創(chuàng)作了一系列作品，《拳擊手》（Boxeurs）就是其中之一（最著名的作品是《維特利營地的體能訓(xùn)練》）。在奈特的畫布上有一種優(yōu)雅的性感，畫出了拳擊舞蹈一般的力量。
勞拉·奈特，《拳擊營》（Boxing in Camp），1918
在那年夏天的雕塑比賽中，法國人保羅·蘭多夫斯基（Paul Landowski，最古老的藝術(shù)比賽之一“羅馬大獎”的獲勝者）憑借青銅雕塑《拳擊手》獲得了雕塑金牌。拳擊也是藝術(shù)奧運(yùn)會參賽者最受歡迎的主題之一。拳擊是奧林匹斯美德的反映，也是對起源于喬治亞時代英格蘭格斗游戲的藝術(shù)魅力的延續(xù)，正如英國作家愛德華·摩根·福斯特（E.M. Forster）所堅持的那樣，所有人類戲劇都源于對立與矛盾，那么拳擊比賽顯然是最具內(nèi)在戲劇性的運(yùn)動。
保羅·蘭多夫斯基，《拳擊手》，1920
無論如何，最終奧林匹克藝術(shù)競賽的失敗不是因?yàn)闃?biāo)準(zhǔn)、公眾利益或裁判爭議，而是因?yàn)閵W林匹克運(yùn)動承諾維護(hù)的科林斯式理想。1949年，在顧拜旦去世12年后，國際奧委會暫停了藝術(shù)奧運(yùn)會，理由是大多數(shù)參賽選手靠藝術(shù)工作謀生。奧委會表示，“讓專業(yè)人士參加這樣的展覽并獲得奧運(yùn)獎牌是不合邏輯的”。
不僅如此，在藝術(shù)競技上頒發(fā)的獎牌被從奧運(yùn)會參賽國和國際奧委會的歷史記錄中刪除。顧拜旦善意地安排了一場體育與藝術(shù)的聯(lián)姻，但最終以分手告終。雖然雙方通過東道國舉辦的與奧林匹克運(yùn)動會相關(guān)的文化項(xiàng)目保持聯(lián)系，但肌肉和大腦仍然在遠(yuǎn)處注視著對方。
（注：本文原載于《阿波羅》雜志，2021年6月號，原標(biāo)題為《審美力：爭奪奧運(yùn)金牌的藝術(shù)家》）
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