大約100年前,一場(chǎng)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)在德國(guó)發(fā)生——新客觀主義運(yùn)動(dòng)誕生于一戰(zhàn)后的德國(guó),聚集了繪畫、雕塑、電影、建筑等不同領(lǐng)域的藝術(shù)家和思想家,他們?cè)噲D客觀而冷峻地呈現(xiàn)戰(zhàn)后的世界。日前,展覽“德國(guó)/20世紀(jì)20年代/新客觀主義/奧古斯特·桑德”在巴黎蓬皮杜中心開幕,從桑特的攝影作品《20世紀(jì)的人》,到奧托·迪克斯的肖像畫系列,展覽描繪了一幕20世紀(jì)的群像,也與經(jīng)歷著各種變化的當(dāng)下世界產(chǎn)生了共鳴。
20世紀(jì)20年代,在一戰(zhàn)后的德國(guó),新客觀主義(New Objectivity)運(yùn)動(dòng)興起,它脫胎于達(dá)達(dá)主義和表現(xiàn)主義,反映了當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家和思想家們對(duì)于政治責(zé)任的意識(shí)。這些藝術(shù)家選擇“展現(xiàn)客觀的未經(jīng)過(guò)濾的對(duì)象”,他們的創(chuàng)作則涉及攝影、繪畫、雕塑、建筑、電影、素描、雕刻等不同的領(lǐng)域。用代表人物之一奧托·迪克斯(Otto Dix)的話來(lái)說(shuō),他們“渴望赤裸、清晰、幾乎沒有藝術(shù)地看待事物?!?/p>
“德國(guó)/20世紀(jì)20年代/新客觀主義/奧古斯特·桑德”展覽現(xiàn)場(chǎng) ? Benoit Gaboriaud
日前,展覽“德國(guó)/20世紀(jì)20年代/新客觀主義/奧古斯特·桑德”(Germany / The 1920’s / New Objectivity / August Sander)在蓬皮杜中心開幕,這是法國(guó)首個(gè)關(guān)注20世紀(jì)20年代的大展,共展出約9000件作品和檔案,形成一場(chǎng)史無(wú)前例的展覽。與此同時(shí),展陳以“展中展”的方式呈現(xiàn),將攝影師奧古斯特·桑特(August Sander,1876—1964)的肖像系列《20世紀(jì)的人》(Men of the 20th Century)作為主要線索。
《西德廣播公司的秘書》,1931,《20世紀(jì)的人》系列
桑特的代表作《20世紀(jì)的人》是對(duì)于他那個(gè)時(shí)代的德國(guó)人的普世寫照。蓬皮杜中心在介紹中寫道,“這一極具影響力的作品描繪了德國(guó)社會(huì)的橫截面,反映出作品創(chuàng)作時(shí)期的動(dòng)蕩和扭曲?!闭褂[專門用一個(gè)部分來(lái)展現(xiàn)桑特的作品,而“展覽的每個(gè)章節(jié)都以一組鮮少展出的檔案收尾,這些檔案突出了每個(gè)章節(jié)的核心,也展現(xiàn)了工作中的奧古斯特·桑德。這提供了一種雙層的語(yǔ)境,不僅關(guān)注桑德與科隆激進(jìn)派的交流,還將其與攝影史以及展覽的其他部分聯(lián)系起來(lái)?!?/p>
桑德是一位木匠的兒子,他于1876年出生在科隆東部的一個(gè)農(nóng)業(yè)與礦業(yè)社區(qū)。他是在礦上當(dāng)學(xué)徒的時(shí)候開始接觸攝影的,當(dāng)時(shí)一位來(lái)訪的風(fēng)景攝影師請(qǐng)他當(dāng)向?qū)?。盡管桑德爾出身偏遠(yuǎn)地區(qū),但他參與了當(dāng)時(shí)的許多前衛(wèi)藝術(shù)思想活動(dòng),其中就包括新客觀主義運(yùn)動(dòng)。
《安東·雷德斯凱特》(Maler Anton R?derscheidt),奧古斯特·桑德
大約在1922年時(shí),桑德構(gòu)思并著手創(chuàng)作起一部名為《二十世紀(jì)的人》的巨著,這部巨著旨在成為“一個(gè)時(shí)代的面相形象”,以及“普世人類的所有特征”的目錄。他的肖像被分為七個(gè)類別,反映了桑德對(duì)德國(guó)社會(huì)秩序的看法。桑德以“原型作品集”(Portfolio of Archetypes)作為項(xiàng)目的序言,隨后他將其擴(kuò)展為不同的類別:“農(nóng)民”(Der Bauer),“熟練技工”(Der Handwerker),“女人”(Die Frau),“階層”(Die St?nde),“藝術(shù)家”(Die Künstler),“城市”(Die Gro?stadt),以及最后也許是最引人注目的一類,“最后的人”(Die Letzten Menschen),包括老年人、殘疾人和死者。
《無(wú)產(chǎn)階級(jí)知識(shí)分子》(Geistesarbeiter des Proletariats ,1925),奧古斯特·桑德
桑德對(duì)于德國(guó)社會(huì)各種邊緣因素的囊括——包括吉普賽人與失業(yè)的人——引起了德國(guó)納粹的不滿。1936年,納粹沒收了作品最初發(fā)表的版本《我們時(shí)代的面孔》,并且銷毀了所有印版,幾年后桑德離開科隆,帶著大約1萬(wàn)張底片,搬到了相對(duì)安全的鄉(xiāng)下,而剩下的2.5萬(wàn)張到3萬(wàn)張底片被燒毀殆盡。直至1964年去世,桑德的這個(gè)項(xiàng)目都沒有完成。
如今,展覽“德國(guó)/20世紀(jì)20年代/新客觀主義/奧古斯特·桑德”展出了其中的部分照片。展覽囊括繪畫、攝影、建筑、設(shè)計(jì)、文學(xué)與音樂等不同方面,共分為八個(gè)章節(jié),這些章節(jié)的主題呼應(yīng)了桑德在自己的作品中創(chuàng)造的社會(huì)與文化分類。
“德國(guó)/20世紀(jì)20年代/新客觀主義/奧古斯特·桑德”展覽現(xiàn)場(chǎng) ? Benoit Gaboriaud
其中,“標(biāo)準(zhǔn)化”(Standardization)展現(xiàn)了對(duì)于表現(xiàn)主義風(fēng)格的逐步拋棄,這在日后導(dǎo)致了新客觀主義的誕生。“蒙太奇”(Montage)展示了新客觀主義藝術(shù)家們繼承自達(dá)達(dá)主義者、對(duì)于這種技法的運(yùn)用?!笆挛铩保═hings)研究的是對(duì)對(duì)象的尋找,對(duì)攝影和靜物等主題的興趣,而“冰冷的面具”(Cold Persona)則探索了赫爾穆特·利滕(Helmut Lethen)關(guān)于一戰(zhàn)戰(zhàn)敗后的屈辱感如何影響德國(guó)社會(huì)的想法。
《海因里?!ず绽兆援嬒瘛罚ˋutoportrait,1931)
在“理性”(Rationality)一章中,展覽研究了德國(guó)工業(yè)化的進(jìn)步以及機(jī)器和工業(yè)對(duì)于新客觀主義藝術(shù)家的吸引力?!靶в谩保║tilityz)則深入探究了“Gebrauch”的概念——即通過(guò)使藝術(shù)變得便于理解、甚而具有教育意義,期望藝術(shù)作品對(duì)社會(huì)是有用的?!霸杰墶保═ransgression)研究了一戰(zhàn)后對(duì)于傳統(tǒng)性別概念的再定義。最后一章“向下看”(Looking Downwards)展現(xiàn)了新客觀主義藝術(shù)家對(duì)于貧困階層、對(duì)于那些被遺忘或是落后于經(jīng)濟(jì)復(fù)蘇與技術(shù)進(jìn)步的群體的關(guān)注。
《異裝癖》(Transvestitenlokal,1931),珍妮·馬蒙(Jeanne Mammen)
這些章節(jié)的主題在致敬桑德的同時(shí),也展現(xiàn)了新客觀主義運(yùn)動(dòng)的全景。從阿爾伯特·倫格爾-帕茨(Albert Renger-Patzch)在《世界是美麗的》(Die Welt Ist Sch?n)中的攝影作品,到恩斯特·克瑞尼克(Ernst Krenek)和保羅·亨德密斯(Paul Hindemith)的音樂,再到奧托·迪克斯最著名的肖像《舞者安妮塔·柏柏爾》(Portrait of the Dancer Anita Berber,1925)與《記者西爾維婭·馮·哈登》(Journalist Sylvia von Harden,1926),呈現(xiàn)出這一藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的廣度。
《舞者安妮塔·柏柏爾肖像》(Bildnis der T?nzerin Anita Berber,1925)? Sammlung Landesbank Baden-Württemberg im Kunstmuseum Stuttgart
《記者西爾維婭·馮·哈登肖像》(Portrait of the Journalist Sylvia von Harden,1926),奧托·迪克斯
阿爾伯特·倫格爾-帕茨
作為一種藝術(shù)風(fēng)格,新客觀主義的出現(xiàn)對(duì)于表現(xiàn)主義和達(dá)達(dá)主義展開了挑戰(zhàn),與此同時(shí)又深受二者的影響。1918年,表現(xiàn)主義藝術(shù)家馬克斯·佩希施泰因(Max Pechstein)與塞薩爾·克萊因(Cesar Klein)汲取了達(dá)達(dá)主義的想法,在柏林建立“11月小組”,開始實(shí)踐客觀現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)新形式,并在20世紀(jì)20年代舉辦了一系列展覽。其中一場(chǎng)被策展人古斯塔夫·弗里德里?!す貏诓迹℅ustav F Hartlaub)命名為“新客觀主義”。這一藝術(shù)風(fēng)格和運(yùn)動(dòng)由此誕生。從它的名字來(lái)看,新客觀主義試圖回歸非感性的現(xiàn)實(shí),聚焦于客觀世界,而非表現(xiàn)主義那種更加抽象、浪漫或理想的傾向。這種風(fēng)格與肖像畫關(guān)系尤為密切,領(lǐng)軍者包括馬克斯·貝克曼(Max Beckmann)、奧托·迪克斯以及喬治·格羅茲(George Grosz)。他們那冷酷無(wú)情的自然主義式刻畫,有時(shí)讓人聯(lián)想到古典大師們一絲不茍的創(chuàng)作,他們以一種辛辣的方式頻繁地描繪著當(dāng)時(shí)的魏瑪社會(huì)。
《馬克斯·赫爾曼-尼斯肖像》(Portr?t des Schriftstellers Max Herrmann-Nei?e),喬治·格羅茲
新客觀主義在一定程度上正是對(duì)于一戰(zhàn)經(jīng)歷的回應(yīng)———在一戰(zhàn)過(guò)后的幾年中,表現(xiàn)主義內(nèi)省與浪漫的語(yǔ)言似乎已經(jīng)失效,人們對(duì)于廣泛的破壞和貧困感到憤世和幻滅,為了表達(dá)戰(zhàn)后生活艱苦的現(xiàn)實(shí),轉(zhuǎn)向現(xiàn)實(shí)主義的回顧逐漸浮現(xiàn)。藝術(shù)家的表達(dá)基于近距離的觀察,冷靜而克制。
位于蓬皮杜中心的展覽是法國(guó)第一次對(duì)誕生于德國(guó)的新客觀主義運(yùn)動(dòng)風(fēng)潮的藝術(shù)與文化進(jìn)行呈現(xiàn)。在當(dāng)代歐洲民粹運(yùn)動(dòng)、多元社會(huì)、數(shù)字革命的交織之下,重新審視這一段德國(guó)歷史,能夠讓人在昨日與今天境況之間產(chǎn)生類比。
展覽將持續(xù)至2022年9月5日。
(本文根據(jù)蓬皮杜中心官網(wǎng)相關(guān)信息以及apollo-magazine、theartwolf、artforum等網(wǎng)站相關(guān)報(bào)道編譯)