“世界是我的表象”，上海展2023當代女藝術(shù)家群像

女性在藝術(shù)領(lǐng)域取得的成就，是藝術(shù)史的一部分。

時值三八婦女節(jié)，“世界是我的表象—2023當代女藝術(shù)家邀請展”在上海朱屺瞻藝術(shù)館舉辦。參展的20位女性藝術(shù)家年齡跨度超過半個世紀，她們從自己的主觀認知和生命體驗出發(fā)，注重挖掘內(nèi)心資源，通過個人經(jīng)驗的表達，以此來探尋藝術(shù)的價值和女性存在的意義。 

張弛《濤聲》紙本水墨

“世界是我的表象—2023當代女藝術(shù)家邀請展”展覽現(xiàn)場

3月7日，“世界是我的表象—2023當代女藝術(shù)家邀請展”在朱屺瞻藝術(shù)館拉開帷幕。展覽分作“自然與靈光”“凝視與祛魅”“歷史與當下”三個板塊，邀請了張雷平、劉曼文、靳衛(wèi)紅、王小慧、萬芾、石至瑩、后藤亞子等20位女性藝術(shù)家的50余件/組作品參展，作品類型包括了油畫、水墨、水彩、雕塑、裝置、攝影、綜合材料等藝術(shù)樣式，呈現(xiàn)出新一代女性藝術(shù)家鮮明的藝術(shù)個性、多元化的作品面貌和活躍的藝術(shù)創(chuàng)造力。

展覽現(xiàn)場 張月作品

 策展人傅軍介紹，本次展覽中，“女性”既不是一種“主義”， 也不是一種“流派”與“風格”，而是一種觀察和思考的“方法”和“社會立場”，也是一種創(chuàng)作與表達的獨特“視角”“經(jīng)驗”與“語言”。

展覽現(xiàn)場

“藝術(shù)創(chuàng)作是非常孤獨的，女性藝術(shù)家，很多時候要面臨工作、生活雙重壓力。在藝術(shù)史上，男性是書寫者，女性藝術(shù)家不可避免地面對著一些文化、制度上的制約，所以同伴之間的支持與鼓勵變得尤為珍貴，”傅軍同時也強調(diào)，女性創(chuàng)作絕不是在藝術(shù)表達上尋求性別的區(qū)別，而是更多的追尋個性、自由和解放。

“世界是我的表象”是哲學家叔本華在《作為意志和表象的世界》提出的一個概念，傅軍希望用這一概念表達出一種強烈的主觀意識，以此來鼓勵女性的自信心和主體意識。其次，藝術(shù)不僅僅是對世界的反映和表意，它本身就是這個表象世界的組成部分。女性藝術(shù)家創(chuàng)造的藝術(shù)作品，是一個經(jīng)她們內(nèi)心折射之后視覺化的表象世界，是這個表象世界一個富有意味的組成部分。

萬芾 《市·影一》 紙本

展覽第一版塊“自然與靈光”中，展出藝術(shù)家張雷平、萬芾、瑪雅?克萊默、石至瑩、周胤辰、張月、張弛、朱曉雯8位藝術(shù)家的作品。傅軍向澎湃新聞記者介紹:“靈光兼有神學和美學的意味，在一定程度上代表了超越自身的那種東西。她們在追求什么？這一板塊的作品希望超越人們對女性藝術(shù)認知中的刻板印象。”故而，在這一板塊的現(xiàn)場，可以看到8位藝術(shù)家不以再現(xiàn)自然、風物和景觀為目標，而是借靈光，抒發(fā)自我感受，創(chuàng)造了一個特別靈動的精神世界和意義空間。 

張雷平 《 交河故城印象》（三）紙本水墨

展覽現(xiàn)場，參展藝術(shù)家也互相交流，分享自己對藝術(shù)創(chuàng)作、女性主義的看法與心得。張雷平作為本次展覽最資深、年長的藝術(shù)家，回溯了近二十年來女性藝術(shù)展覽的從無到有，從少到多，給予后輩從業(yè)者巨大的信心。此次她帶來的作品是自己在1995年創(chuàng)作的作品，她希望用自己年輕時的作品與當下年輕創(chuàng)作者進行交流?！半S著科技的發(fā)展，已經(jīng)很大程度上把女性從家庭中解放出來了，給我們帶來了很多的工作機會。所以，在現(xiàn)在這樣一個年代，女性只要自己把握好，時代會給予你一切?！?/p>

周胤辰 《遙遠》 布面油畫

周胤辰的《遙遠》代表了她對于遠方的一種期待，這個“遠方”不僅僅是一種地域性的遠方，可能更為宏觀化的，時間性的或者說是一種心理的映射。周胤辰在展覽現(xiàn)場說道：“上野千鶴子在最近提到女性主義時提到，女性主義是說我們崇尚的是自由、寬容、還有誠實面對自己。我非常認同，作為藝術(shù)家，也就是自由、寬容和誠實。雖然創(chuàng)作時不會刻意想到自己的女性身份，但事實上這些特質(zhì)是與生俱來在身體里的?！?/p>

石至瑩 《寶石與鏡像》 布面油畫 

石至瑩此次展出的作品與也與以往有較大變化，“我的認知經(jīng)常在不同的點上做切換，希望更自由，也是想激發(fā)自己對于觀察事物的不同方式。說到目前的女性藝術(shù)創(chuàng)作，越來越多地看到更豐富的作品表現(xiàn)方式?！?/p>

張月 《呼吸》 水彩紙本

“我試圖在繪畫當中找到一種平靜，不管是樹的光照在身上，還是大海涌動的時候帶來的莫名感動，我們和自然是互為一體的，希望在這當中能夠釋放自己?！睆堅虏还苁窃诋嬜匀坏墓狻⑾x、樹，還是畫張力很強的人體，她都在試圖找一個神性的存在。

過去美術(shù)史中的女性是被凝視和欲望的對象，而當代女性藝術(shù)家創(chuàng)作的女性，是反凝視、反消費、反媚俗，這是一個祛魅的過程。女性的身體也從私密性走向公共性，從生物的、個體的身體走向社會的身體?！澳暸c祛魅”板塊展出了張平、靳衛(wèi)紅、劉曼文、陸煜瑋、汪正虹、汪琦琦、陳霈、后藤亞子8位藝術(shù)家作品，其中可以看到女性藝術(shù)家關(guān)照自身的生存狀態(tài)、生命價值的思考和表現(xiàn)。 

展覽現(xiàn)場

劉曼文呈現(xiàn)的是一組《紅顏--周旋》，這些上世紀三十年代的電影明星，她們的樣貌已經(jīng)成為瞬間中的永恒，她們的名字是一個概念的符號，然而她們的容顏風采卻是“中國式符號”。 

張平《 躺在沙發(fā)上的阿籽》 布面丙烯

張平目前駐扎在上海臨港，并發(fā)起了一個“秘密花園”的女性團體，這個團體中既有專業(yè)藝術(shù)家，也有素人，有80多歲的老年女性，也有90后，00后的年輕人，“希望在我們成長的那片土地上，能夠影響到一些女性藝術(shù)從業(yè)者，表達自己想要的生活?！?nbsp;

汪琦琦 《隱藏標記》  布面丙烯 

汪正虹 《泡泡娃》 不銹鋼 

在后疫情時代，汪正虹的作品相比以往，更關(guān)注了“生存”與“存在”兩者的關(guān)系；汪琦琦的《隱藏標記》體現(xiàn)出的是社會標準生活下人被扭曲、又被不斷規(guī)訓的過程。

陳霈  《透看美術(shù)史--戴珍珠耳環(huán)的少女》  水彩

展覽現(xiàn)場

陳霈的畫作將焦點對向美術(shù)史中被塑造和被凝視的女性，“女性在男性主導的社會里面不斷塑造自己的形象，讓自己成為一個合格的女性。但藝術(shù)創(chuàng)作是一種個體主義的事情，當然會有一種顛覆和反叛的力量，我們的創(chuàng)作也會給外界帶來不同的質(zhì)疑聲，面對這種質(zhì)疑的時候，真正的藝術(shù)創(chuàng)作要勇敢，真實地忠于自己的內(nèi)心?！?nbsp;

展覽現(xiàn)場 張平作品

展覽現(xiàn)場

展覽的第三版塊“歷史與當下”中，共展出王小慧、唐天衣、顧穎、洪亦涵4位藝術(shù)家的作品。傳統(tǒng)與當代、個人經(jīng)驗與公共經(jīng)驗、歷史與現(xiàn)狀，這些都是女性藝術(shù)家在創(chuàng)作時必須思考和面對的問題。歷史中的女性，是被觀看、被書寫的文化客體，而當代的女性藝術(shù)家群體，是充滿自信的文化主體，她們以自己的創(chuàng)造改變以往人們對于女性藝術(shù)家的刻板印象，并與男性同行一起，成為創(chuàng)建當代新文化的主力。 

洪亦涵作品

此次參展藝術(shù)家中還有95后藝術(shù)從業(yè)者洪亦涵，她也在現(xiàn)場分享了自己的看法：“在男性為主導的攝影圈，我常常被質(zhì)疑‘一個小姑娘能拍出什么好照片’呢？女性也常常被要求反思，但創(chuàng)作是非常主觀的，我不需要遵從別人的意愿，在這個過程中，我的作品會抒發(fā)自己的不滿，試圖用作品喚醒情緒對個體的認知?！?/p>

此次展覽將持續(xù)至4月16日，展覽后續(xù)也將開啟數(shù)場對話論壇，探討關(guān)于性別的社會化塑造成更廣泛的領(lǐng)域，試圖超越過去單純以女性性別身份的議題，走向更為寬廣的社會疆域。