紀(jì)念李可染江南寫生70周年，北京畫院展“雨亦奇”

“雨亦奇——李可染寫生七十周年紀(jì)念展”正在北京畫院美術(shù)館面向公眾開放。此次展覽將以李可染寫生與創(chuàng)作之間的轉(zhuǎn)換為研究對象，展出其早年山水創(chuàng)作、寫生洞見、“李家山水”代表作等，探究其從“師古人”、“師造化”到“以我為主、對話自然”的藝術(shù)歷程。

展覽海報(bào)

展覽現(xiàn)場

20世紀(jì)50年代或許是李可染藝術(shù)生涯最為重要的十年,這十年既是李可染從齊白石、黃賓虹引領(lǐng)的傳統(tǒng)學(xué)習(xí)中轉(zhuǎn)向師法造化的過度,也是其個人山水畫的風(fēng)格圖式建立的初始。1954年是李可染開始寫生的關(guān)鍵之年，今年，適逢李可染江南寫生70周年，北京畫院美術(shù)館將著重展出李可染寫生及創(chuàng)作精品70件,以此向這位中國畫現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的重要藝術(shù)家致敬。此次展覽由中國美術(shù)家協(xié)會、中央美術(shù)學(xué)院、中國國家畫院、李可染藝術(shù)基金會、北京畫院主辦。

1950年代 李可染在畫室作畫

北京畫院院長吳洪亮在展覽開幕式上介紹：“李可染先生的《雨亦奇》出自蘇軾的名作‘水光瀲滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜?！扇鞠壬浴畯U畫三千’，并非是一句輕松的謙詞。據(jù)張仃先生回憶，在‘雨’的表現(xiàn)上，可染先生曾師法白石老人而有所得?！辍彩强扇鞠壬匾谋憩F(xiàn)題材。老先生們對水墨的解讀。同與不同，偶然與必然，恰是中國藝術(shù)發(fā)展可供思考的規(guī)律。本次展覽也是我們向?yàn)橹袊嫿F(xiàn)代轉(zhuǎn)型做出巨大貢獻(xiàn)的先行者們的致敬?！?/p>

雨亦奇 李可染
44cmx59cm 1954年

展覽現(xiàn)場

可貴者膽，所要者魂

據(jù)北京畫院介紹，李可染初入畫壇之時，就憑借筆下傳統(tǒng)中國山水頗受贊譽(yù)，后又走著簡練、瀟灑、飄逸的文人畫路子。作為齊白石的弟子，白石老人曾為李可染作《五蟹圖》并題：“昔司馬相如文章橫行天下，今可染弟之書畫可以橫行矣?！崩羁扇疽埠茉缇徒佑|了西畫，16歲考入上海美專，初涉西畫，22歲考入杭州藝專研究生部，師從林風(fēng)眠，專攻素描與油畫。

松下觀瀑圖 李可染
79.5cmx47cm 1943年

1946年，李可染收到徐悲鴻的邀請，來到北平藝專任職，教授中國畫。新中國成立初期，欣欣向榮的社會發(fā)展與昂揚(yáng)向上的精神面貌向中國畫壇提出了展現(xiàn)新山河、新面貌、新成就的時代需求。而此時的中央美術(shù)學(xué)院在虛無主義的影響下，已經(jīng)取消了中國畫系，李可染只能憑借著早年西畫的基礎(chǔ)在繪畫系教授水彩課，中國畫面臨著生存的危機(jī)。

1950年李可染與齊白石、徐悲鴻在中央美術(shù)學(xué)院合影

不畏條件的艱苦，無懼改革的艱難，李可染將改革中國畫的命運(yùn)與自己相連。1950年，他在《人民美術(shù)》的創(chuàng)刊號上發(fā)表文章《談中國畫的改造》，率先提出了要深入生活和自然，重新挖掘中國畫之源泉。1954年，李可染與張仃、羅銘決心南下寫生，帶著從《新觀察》預(yù)支的一百元稿費(fèi)，在祖國的廣闊山河中找尋藝術(shù)靈感。在外出寫生前夕，他還專門請鄧散木刻了“可貴者膽”、“所要者魂”兩枚印章，以此表明他對變革中國山水畫的決心。

可貴者膽 

 所要者魂

此次寫生歷時三個月，面對靈秀又詩情畫意的江南煙雨，他以中國畫的筆墨還原視覺的真實(shí)。他留意寫生時所見到的一切，并嘗試用新的形式語言表現(xiàn)其靜觀自然收獲到的一份天趣?！队暌嗥妗?、《家家都在畫屏中》等作品中技法上的多樣性和豐富性令人耳目一新。在回京后的匯報(bào)展中，李可染的作品猶如巨石投湖，贏得了廣泛贊譽(yù)，也在美術(shù)界掀起寫生的高潮，點(diǎn)燃了藝術(shù)家們對祖國壯美山河的熱愛與激情。

家家都在畫屏中 李可染
40.5cmx44.5cm 1954年

為祖國河山立傳

“我們畫山水畫也就是為祖國河山樹碑立傳，這就是山水畫愛國主義之所在?！薄羁扇?/p>

1956年，中央美術(shù)學(xué)院成立中國畫革新小組，因?qū)懮靡酝黄频睦羁扇咀鳛槌蓡T之一繼續(xù)出發(fā)，在“看盡天下名跡，踏遍天下名山”的自我鞭策中尋找中國山水畫的新源泉。接下來的幾年中，李可染畫景，畫人，畫生活，也畫時代。他二下江南，踏足巴蜀，漫游漓江，信步德意志的街巷……筆下所繪景致越多，山水新法越瑩然于心，在他的筆下誕生出一大批美術(shù)史上的經(jīng)典名作。他將中國傳統(tǒng)筆墨、文脈精神與現(xiàn)實(shí)生活、天地自然相結(jié)合，開創(chuàng)山水畫新的審美意境。

魯迅故居百草園圖 李可染
58cmx43.5cm 1956年

德累斯頓暮色 李可染
53.5cmx44cm 1957年

漓江邊上 李可染
59.5cmx44cm 1959年

東方既白

“有人謂中國文藝傳統(tǒng)已至窮途末路，而我卻預(yù)見東方文藝復(fù)興曙光，因借東坡赤壁賦末句四字【東方既白】，書此存證?！薄羁扇?/p>

萬山紅遍 李可染
79.5cmx49cm 1964年

學(xué)習(xí)自然，再現(xiàn)自然，超越自然。從1943年《松下觀瀑圖》，經(jīng)歷數(shù)十年的寫生實(shí)踐，到1989年《萬山重疊一江曲》，李可染走過了一條漫長艱苦的藝術(shù)道路。他以中國人的哲思關(guān)照山水，以藝術(shù)家的美學(xué)重繪天地，既追求中國畫的新境界，又激發(fā)傳統(tǒng)的新活力。晚年李可染臻于墨天神境，真正做到了心畫合一。他自豪于中國文化內(nèi)涵，自信于中國畫之精神。李可染的山水探索，不但推進(jìn)了中國畫的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型，更是開創(chuàng)出屹立世界藝壇的民族風(fēng)格。

人在萬點(diǎn)梅花中 李可染
57.5cmx45.5cm 1961年

此次展覽試圖再現(xiàn)李可染的寫生創(chuàng)作路線，通過展陳設(shè)計(jì)與藝術(shù)作品的巧妙結(jié)合，邀請觀眾來一場浪漫的春日之旅，與李可染一起走進(jìn)北京熱鬧非凡的頤和園、詩情畫意的富春江、撥云見日的天都峰、回憶里的百草園、靜謐溫柔的重慶山城，以及屹立高聳的歐洲中古建筑，領(lǐng)略山河錦繡，感受藝術(shù)家對大自然所懷著的那顆火熱、激昂的心。

王維詩意 李可染
137cmx68cm 1987年

萬山重疊一江曲 李可染
82cmx105cm 1989年

此次展覽將持續(xù)至2024年5月5日。

（本文根據(jù)北京畫院資料綜合整理）