日本愛(ài)知三年展觀展記：灰燼與玫瑰之間

第六屆日本愛(ài)知三年展近期以“灰燼與玫瑰之間”為題展開(kāi)，在瀨戶(hù)市、陶瓷美術(shù)館與愛(ài)知藝術(shù)文化中心等多個(gè)場(chǎng)館呈現(xiàn)來(lái)自全球藝術(shù)家的作品。展覽通過(guò)影像、裝置與繪畫(huà)探討自然與文明、記憶與戰(zhàn)爭(zhēng)的復(fù)雜關(guān)系，嘗試以地質(zhì)學(xué)的時(shí)間尺度重新理解人類(lèi)所處的世界。

“灰燼與玫瑰之間”：詩(shī)意與戰(zhàn)爭(zhēng)的雙重隱喻

愛(ài)知三年展2025的主題是“灰燼與玫瑰之間”。這個(gè)充滿(mǎn)詩(shī)意的語(yǔ)句源自敘利亞現(xiàn)代主義詩(shī)人阿多尼斯1971年出版的詩(shī)集標(biāo)題。身為藝術(shù)總監(jiān)的阿聯(lián)酋公主霍爾·卡西米（Hoor AI Qasimi）表示：“在阿多尼斯的詩(shī)中，灰燼并非自然分解的產(chǎn)物，而是人類(lèi)活動(dòng)的副產(chǎn)品——即無(wú)節(jié)制的暴力、戰(zhàn)爭(zhēng)與殺戮的殘留。阿多尼斯并不是通過(guò)直接的因果關(guān)系或現(xiàn)代領(lǐng)土主義的認(rèn)知，而是借由地質(zhì)學(xué)意義上的永恒時(shí)間軸來(lái)敘述戰(zhàn)爭(zhēng)的遺產(chǎn)。這場(chǎng)三年展試圖以地質(zhì)學(xué)的時(shí)間尺度，而非國(guó)家疆域、民族等人類(lèi)中心視角，重新審視人類(lèi)與環(huán)境間的深刻矛盾?！?/p>

“愛(ài)知三年展2025”海報(bào) ? 2024 Daisuke Igarashi All Rights Reserved.

瀨戶(hù)市新世界工藝館內(nèi)突尼斯舞蹈家和編舞者二人組塞爾瑪(Selma)和索菲恩·奧西(Sofiane Ouissi)的作品《拉爾烏薩》，通過(guò)對(duì)集體記憶銘刻于細(xì)微動(dòng)作的凝視與模仿來(lái)表達(dá)日常勞作中蘊(yùn)藏的力量，梅莎·阿卜杜拉（Maitha Abdalla）是將戲劇中的姿態(tài)和空間演出的思維方式用于繪畫(huà)之中，并通過(guò)生動(dòng)且極具生命力的繪畫(huà)，探索了民俗學(xué)、神話(huà)、性別、社會(huì)規(guī)范、心理學(xué)等廣泛的主題。日本藝術(shù)家富安由真將商店街中一家蔬菜水果店改造成了一個(gè)與現(xiàn)實(shí)平行的異世界，在這個(gè)世界中，大量處于燒制前狀態(tài)的、嬌嫩的陶土花朵散落在各處，進(jìn)入其中，如同進(jìn)入一個(gè)沒(méi)有人類(lèi)痕跡的末日時(shí)空。

“愛(ài)知三年展2025”展覽現(xiàn)場(chǎng)，富安由真，《寂靜（二日）》，2025?? Aichi Triennale Organizing Committee Photo: Kido Tamotsu

在這一系列有著震撼力的作品中，我們能夠非常明確地感受這些作品背后隱含的某種共通性，亦即，自然世界所具有的那種難以言喻的不可知性——無(wú)限廣袤與豐饒，極度殘酷與危險(xiǎn)。

“愛(ài)知三年展2025”展覽現(xiàn)場(chǎng)，穆利亞納，《海流與開(kāi)花之間》，2019年至今 ?? Aichi Triennale Organizing Committee

進(jìn)入愛(ài)知藝術(shù)文化中心十樓展廳，迎面便是印尼藝術(shù)家穆利亞納（Mulyana）的作品《海流與開(kāi)花之間》，這些作品采用編織和鉤編編織的材料將整個(gè)展廳入口全都包裹起來(lái)，表面上看是色彩鮮艷、充滿(mǎn)活力的珊瑚與海洋生物作品，但旁邊陳列著白化的珊瑚和鯨魚(yú)骨骼，則昭示著作者對(duì)海洋污染問(wèn)題的深刻關(guān)切。而在這個(gè)特定場(chǎng)域之中，無(wú)疑又多了一層新的隱喻，編織的手段與全方位的覆蓋仿佛在暗示人類(lèi)對(duì)自然世界無(wú)所不用其極地全面控制。從這里進(jìn)入整個(gè)展區(qū)，就像進(jìn)入了一段人類(lèi)與自然世界從共存、互助到角力、制衡與操控的歷史之中。

“愛(ài)知三年展2025”展覽現(xiàn)場(chǎng)，穆利亞納，《海流與開(kāi)花之間》，2019年至今 ?? Aichi Triennale Organizing Committee

自然與文明：史前世界與因戰(zhàn)爭(zhēng)失落的記憶

于是，我們就看到了由殖民主義“編織”而成的一個(gè)史前自然。 展廳中，杉本博司在美國(guó)自然歷史博物館中拍攝的作品《透視畫(huà)館》與太田三郎、宮本三郎、水谷清在 1948 年為名古屋市東山動(dòng)物園描繪的三幅《東山動(dòng)物園猛獸畫(huà)廊壁畫(huà)》穿插在一起，讓人看到自19世紀(jì)殖民主義盛行以來(lái)人類(lèi)社會(huì)是如何想象史前世界，是如何用現(xiàn)代技術(shù)模擬出一個(gè)虛假的自然，而將那個(gè)真實(shí)的自然遠(yuǎn)遠(yuǎn)地隔絕在那個(gè)無(wú)法越過(guò)的深淵的彼岸。

“愛(ài)知三年展2025”展覽現(xiàn)場(chǎng)，杉本博司和宮本三郎的作品。 ?? Aichi Triennale Organizing Committee Photo: ToLoLo studio

“愛(ài)知三年展2025”展覽現(xiàn)場(chǎng)，達(dá)拉·納西爾，《諾亞之墓》，2025 ?? Aichi Triennale Organizing Committee Photo: ToLoLo studio

隨后，我們可以在黎巴嫩藝術(shù)家達(dá)拉·納賽爾 (Dala Nasser) 的大型裝置作品《諾亞之墓》中看到她如何在現(xiàn)代地緣政治和文化背景下重新演繹諾亞方舟的故事。敘利亞藝術(shù)家哈拉伊爾·薩爾克西安（Hrair Sarkissian）的《落選的花園》則將人們帶到了敘利亞北部拉卡的博物館悲慘歷史之中。從2013年到2017年期間，博物館遭“伊斯蘭國(guó)”摧毀掠奪而遺失了大部分藏品。為了將這段失落的歷史可視化地展示出來(lái)，薩爾克西安用石雕透光板展示了48件失蹤的遺物。這些3D打印的遺物如幽玄的黑白照片一樣，仿佛是在墓石的臺(tái)座中接受光照一般，讓人從中體會(huì)到戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷與邪惡，也感受到當(dāng)?shù)厝藢?duì)復(fù)興的渴望。

“愛(ài)知三年展2025”展覽現(xiàn)場(chǎng)，哈拉伊爾·薩爾克西安，《落選的花園》，2025 ?? Aichi Triennale Organizing Committee Photo: ToLoLo studio

在八樓的展廳中，大量的視頻裝置作品牽引著人們?cè)诓煌瑫r(shí)間維度的“現(xiàn)實(shí)場(chǎng)域”中不斷穿越、交錯(cuò)。從2017年開(kāi)始觀察，重點(diǎn)關(guān)注“次生林”的新加坡藝術(shù)家趙仁輝在作品《貓頭鷹與旅行者以及水泥下水道》中，通過(guò)自然界安靜運(yùn)作的對(duì)比圖像和人類(lèi)干預(yù)的痕跡，描繪了森林樹(shù)木、動(dòng)物、殖民遺跡、飛進(jìn)來(lái)喝混凝土排水溝水的鳥(niǎo)類(lèi)以及兩個(gè)在森林中徘徊的旅行者的超現(xiàn)實(shí)敘事。

“愛(ài)知三年展2025”展覽現(xiàn)場(chǎng)，趙仁輝， 《貓頭鷹與旅行者以及水泥下水道》，2024，作者拍攝

同一個(gè)展廳內(nèi)的另一件雕塑影像裝置《看見(jiàn)森林》，融合了他在探索森林時(shí)實(shí)際發(fā)現(xiàn)的日本士兵的舊瓶子和遺跡，暗示著人類(lèi)的存在與自然歷史相互交織的混雜狀態(tài)。

而設(shè)置在這個(gè)展區(qū)結(jié)尾部分的三屏影像裝置《眩暈之?！穮s讓所有人都陷入深深的不安與愧疚之中。在這個(gè)作品中，英國(guó)藝術(shù)家約翰·阿科姆夫拉探索思想家和文學(xué)家拉爾夫·沃爾多·愛(ài)默生 (Ralph Waldo Emerson) 所說(shuō)的“浩瀚壯美的海洋”。他將全球人口遷徙、難民危機(jī)、大西洋奴隸貿(mào)易以及生態(tài)意識(shí)的歷史交織，編織出以海洋為主角的多個(gè)故事。展示了紐芬蘭海岸捕鯨的暴力場(chǎng)景、北極浮冰上的北極熊狩獵、前往歐洲的海難移民和漂浮的尸體、奴隸船的影像、作為核試驗(yàn)場(chǎng)和深海石油開(kāi)采場(chǎng)的海洋等圖像。這里的海洋是墓地，除了美麗的記憶之外，還有工業(yè)剝削、氣候變化、移民和奴隸的大量死亡等暴力場(chǎng)景。

四十分鐘的視頻作品，將每一位進(jìn)入這個(gè)空間的人都被直接拉進(jìn)那充滿(mǎn)暴力、貪婪、瘋狂的人類(lèi)征服自然的歷史中，我們不僅看到了人類(lèi)的狂妄、傲慢與邪惡，也看到了自然在人類(lèi)魔爪下苦苦掙扎。即便在離開(kāi)這個(gè)空間之后的很長(zhǎng)時(shí)間里，那種沉痛的不安與罪惡感也一直在人心中激蕩。

陶瓷美術(shù)館展區(qū)：文明裂縫中的微弱力量

如果說(shuō)愛(ài)知藝術(shù)文化中心中的30位/組藝術(shù)家作品讓人從不同層面、不同視角、不同立場(chǎng)目睹了“人類(lèi)引發(fā)的對(duì)地球的戰(zhàn)爭(zhēng)、我們自身內(nèi)心的戰(zhàn)爭(zhēng)、與他人的戰(zhàn)爭(zhēng)、圍繞等級(jí)制度·服從·壓迫·饑荒·饑餓·剝削而展開(kāi)的象征性戰(zhàn)爭(zhēng)、圍繞資源與能源的戰(zhàn)爭(zhēng)”的話(huà)，那么在陶瓷美術(shù)館的展覽則為我們提供了一個(gè)介于“灰燼與玫瑰之間”的世界。在這里我們能夠看到14位/組藝術(shù)家通過(guò)自己的藝術(shù)創(chuàng)作試圖觸及作為未知領(lǐng)域的環(huán)境，發(fā)掘新的敘事，尋覓另類(lèi)視角。

“愛(ài)知三年展2025”展覽現(xiàn)場(chǎng)，加藤泉作品 ?? Aichi Triennale Organizing Committee Photo: Ito Tetsuo

“愛(ài)知三年展2025”展覽現(xiàn)場(chǎng)，瑪麗蓮·博羅·博爾，《水凝為混凝土——摘自“山被奪走，水泥被帶來(lái)”系列》，2023/2025 ?? Aichi Triennale Organizing Committee Photo: Ito Tetsuo

這里的十幾位藝術(shù)家通過(guò)自己的作品都在默默地講述著一個(gè)個(gè)與我們?nèi)粘Ａ?xí)得的那些以為理所當(dāng)然的觀念截然不同的故事：沒(méi)有征服天下的野心也沒(méi)有精神崩塌的頹廢，沒(méi)有肆無(wú)忌憚的暴力也沒(méi)有暗無(wú)天日的悲鳴，有的則是向自然學(xué)習(xí)、融入自然、成為自然的美好與希望，是那種超越二元對(duì)立的、文明裂縫之間的和諧。

“愛(ài)知三年展2025”展覽現(xiàn)場(chǎng)，旺格奇·穆圖，《承載終結(jié)》，2015（右）；《承載終結(jié)》為2025愛(ài)知三年展創(chuàng)作的特定場(chǎng)域創(chuàng)作，2025（左）  Aichi Triennale Organizing Committee Photo: Ito Tetsuo

在展覽中，我們非常明確地看到，人類(lèi)總是希望能夠壓制自然世界中那種流動(dòng)不居、不斷變化的生命力，而制造出一個(gè)虛假的、確定不變的、能夠簡(jiǎn)單控制的規(guī)制化世界，這導(dǎo)致了各種觀念的戰(zhàn)爭(zhēng)、信仰的戰(zhàn)爭(zhēng)、文化的戰(zhàn)爭(zhēng)以及資源的戰(zhàn)爭(zhēng)。這種錯(cuò)誤在當(dāng)代政治經(jīng)濟(jì)環(huán)境中正在被不斷強(qiáng)化，將人類(lèi)社會(huì)一步步推向崩潰的邊緣。

不論是作為個(gè)體的藝術(shù)家，還是作為大型社會(huì)項(xiàng)目的藝術(shù)三年展，其存在的意義可能就在于通過(guò)共享自己的感受與思考、共享自己的處境與困惑來(lái)讓更多的人在認(rèn)識(shí)到人類(lèi)文明中蘊(yùn)含的破壞、罪惡與毀滅的同時(shí)也能身臨其境、感同身受地體會(huì)到人類(lèi)文明裂縫之中的那種真正源于自然、源于人類(lèi)天性的永恒、力量與意志。

展覽將持續(xù)至11月30日。